Episódio 15-16 – Princess Tutu

0
Episódio 15-16 - Princess Tutu
Episódio 15-16 - Princess Tutu
- Advertisement -
É uma coisa interessante sobre as histórias que elas não podem ser distorcidas até o ponto de ruptura. Quase tudo (e todo mundo) pode: torcer e puxar com força suficiente, e a maioria das coisas se romperá. Mas uma história só pode mudar para uma versão diferente de si mesma, uma variante, um conceito no centro do estudo dos contos de fadas. E agora que Princess Tutu está na segunda metade, esse é precisamente o conceito que está sendo comprovado, dia após dia, no mundo fechado de Gold Crown Town.

Episódio 15-16 - Princess Tutu 1

Enquanto começamos a ver isso no episódio quatorze, quando o aparente final feliz do primeiro cour começou a se deformar com a revelação de que o coração de Mytho estava manchado pelo sangue de um corvo, é realmente a abertura do episódio quinze que solidifica a fórmula. O narrador idoso conta a trama do balé Coppelia, sobre um jovem chamado Franz que se apaixona por uma boneca mecânica feita pelo Dr. Coppelius, do tipo Drosselmeyer. (Ambos O quebra-nozes e Coppelia são baseados em contos literários de ETA Hoffman, então isso é provavelmente intencional, ou pelo menos um tipo de personagem que Hoffman gostava.) No balé, sua noiva humana Swanilda ensina uma lição sobre meninas versus bonecas e elas vivem felizes para sempre; na variante recitada em Princess Tutu, as coisas não saem tão bem. Ainda é reconhecível como Coppelia, mas com uma curva sombria.

Se a idéia da boneca viva lembra Edel, isso é de propósito. Edel, em seu sacrifício, reescreveu as histórias de Herr Drosselmeyer e Franz, provando que, embora ela tenha sido feita como uma boneca mecânica, ela ainda tinha um coração e vontade própria, e com isso ela foi capaz de superar o poder da História. mudar o enredo para o que ela desejado. Sem a morte de Edel, a tragédia original poderia não ter sido evitada, e o Corvo teria triunfado. Que ele não nos levou a esta segunda metade da série, onde todos estão trabalhando para reescrever a narrativa de uma maneira que se adapte si mesmos: o corvo quer um coração, Rue / Kraehe quer Mytho, Mytho quer dele coração, e Duck e Fakir querem salvar Mytho. Todas essas peças não vão se encaixar muito bem, especialmente se todo mundo estiver escrevendo contra os outros, tentando ser o protagonista do que eles vêem como sua história. Nem mesmo Tutu parece totalmente consciente de que eles precisam mudar do singular para o plural para conseguir alguma coisa.

Provavelmente porque muito poucos contos de fadas, literários ou folclóricos, têm mais de um protagonista; mesmo em Coppelia a boneca homônima é tocada por Swanilda durante todo o segundo ato. Quando Mytho, no papel de Príncipe Corvo, tenta conquistar os corações de Freya e Pike, ele consegue se aproximar deles porque os convence de que são as princesas de seu conto de fadas. (Curiosamente, sua transformação é, em si mesma, uma reviravolta Princess Tutu natureza mágica atípica das garotas; nesta metade do show, ele é muito mais parecido com uma típica vilã mágica do que qualquer coisa que aconteceu no primeiro cour.) Ele está lutando com sua nova natureza, e isso de repente o torna muito mais parecido com Kraehe do que nunca, mudando sua lealdade para uma princesa diferente, enquanto o cavaleiro e a primeira princesa se vêem aliados contra ele.

Isso nos leva a outro uso realmente interessante do folclore dentro do programa. Eu sei que continuo voltando para Bela adormecida, mas mais uma vez há um link muito específico e fascinante para uma variante específica do conto. No versão francesa do conto registrado por Charles Perrault, A Bela Adormecida na Madeira, a mãe do príncipe é “da raça dos ogros” e ele está constantemente tentando impedi-la de comer [his] crianças. Esta é, de certa forma, a posição em que Kraehe está: ela é humana (o pai corvo diz isso), mas o pai é um monstro e ela se vê realizando os desejos dele e não os seus. Dado que a história usa uma escola como cenário, certamente poderíamos dizer que ele está comendo o coração das crianças, colocando Kraehe como o príncipe de Perrault que ainda não despertou a princesa.

Mas também poderíamos ver Kraehe como a heroína do tipo de conto conhecida como “A gêmea feia e bonita”, ATU 711. Nesta história, mais conhecida por sua variante norueguesa Tatterhood, uma rainha sem filhos recebe uma flor bonita e feia com instruções para comer apenas a linda. No entanto, ela é gananciosa e come as duas coisas, e o resultado é que ela tem gêmeas, uma linda e uma feia. À medida que a história continua, a gêmea feia acaba sendo a mais gentil e inteligente dos dois, e eventualmente ela se torna a verdadeira heroína da história, mas isso é em grande parte porque ela nunca duvidou de si mesma. Kraehe é a irmã, o Tatterhood, mas sem a crença do Tatterhood em si mesma ou o conhecimento de que sua linda gêmea (Tutu) a ama de qualquer maneira. Por falta dela, ela se vê como a vilã da peça, quando na verdade ela poderia ser como Tutu se não se sentisse limitada por suas próprias qualidades feias.

Uma boneca pode ter um coração e escolher sua própria vida? A chamada Gêmea Feia pode entender que ela é tão adorável quanto sua linda irmã? Alguém vê Tutu pelo patinho que ela também é? Por que alguém decidiu soletrar o nome do amigo de Duck, “Pike”, em vez de “Piqué”, um termo de dança real, algo que me incomoda há anos? E o mais importante, quando todos perceberão que o sacrifício de Edel indica que eles não precisam ser presos por uma narrativa?

Tudo o que seria necessário para mudar as coisas é uma pequena reviravolta.

 

Fonte original

0 0 votos
Gostou do Post?
- Advertisement -
Subscribe
Notify of
guest
0 Comentários
Comentários em linha
Exibir todos os comentários