ÍNDICE
Os filmes do Studio Ghibli definiram anime para muitas pessoas, principalmente no Ocidente, onde esses filmes são fáceis de encontrar por causa de seu relacionamento com a Disney. Os filmes são únicos em sua abordagem da animação, bem como os temas que abordam, que são pensativos e às vezes mais escuros do que muitos de seus colegas de animação.
Devido à sua qualidade, os filmes de Ghibli geralmente são capazes de se arriscar com a narrativa de que outros filmes de animação podem não ter a mesma liberdade ou habilidade para tentar. Aqui estão 10 coisas nos filmes do Studio Ghibli com as quais apenas seus estúdios podem se safar.
10 Ser Auto-Referencial
Neste ponto, os filmes do Studio Ghibli são uma espécie de gênero próprio. Embora seus filmes tenham um tom totalmente diferente e possam variar de um conto de fadas infantil a uma história angustiante de guerra, todos eles têm semelhanças, desde as criaturas fofas que costumam aparecer nos fundos até a maneira icônica como o cabelo é animado como se fosse um personagem no seu direito.
Os filmes de Ghibli geralmente se referem um ao outro, de maneira que sprites de fuligem apareçam em Spirited Away depois de serem apresentados em My Neighbour Totoro, ou uma estátua de gato que aparece em Whisper of the Heart , depois literalmente retornando em The Cat Returns .
9 – Sem Reviravoltas
Este não é o caso de todos os filmes de Ghibli, mas muitos deles são bastante calmos, mesmo quando são fantasias.
Filmes como o Delivery Service de Kiki ou My Neighbor Totoro, especialmente, têm essa vibração, na qual os espectadores seguem os personagens principais ao interagirem com seu mundo e as coisas mágicas nele, lentamente chegando a aprender coisas sobre si mesmos e seu mundo no processo. Nem todo filme seria capaz de levar essa abordagem da vida aos filmes e ter sucesso com eles.
8 John Denver
O filme Whisper of the Heart usa a música de John Denver “Take Me Home, Country Roads” como ponto de virada, com as duas crianças que lideram o filme aprendendo a tocá-lo, embora tenha letras diferentes para refletir o fato de que eles moram no meio de Tóquio.
Isso provavelmente seria extravagante e estranho para a maioria dos filmes, especialmente porque é uma música especificamente sobre o estado da Virgínia Ocidental, mas é muito charmosa, como é usada no Whisper .
7 Amizades Entre Meninos E Meninas
De alguma forma, o Studio Ghibli fez algo que parece bastante impossível na maioria dos filmes sobre adolescentes de diferentes gêneros que têm relacionamentos. Eles criaram amizades com sucesso entre meninos e meninas, sem necessariamente criar romance entre eles.
Chihiro e Haku em Spirited Away , Kiki e Tombo no Serviço de Entrega de Kiki , e Ponyo e Sosuke em Ponyo são relacionamentos que são ótimos shows de como dois personagens podem ter um relacionamento próximo sem romance.
6 Um Porco Sexista Literal
Porco Rosso é um dos filmes menos conhecidos de Ghibli , apesar de ser tão caprichoso e divertido de assistir quanto qualquer um deles. É estrelado por um homem que é amaldiçoado a ser um porco, seu nome traduzido do italiano como “Porco Vermelho” e claramente significa uma referência ao Barão Vermelho, pois ambos são pilotos que lutaram na Primeira Guerra Mundial.
Porco tem visões estranhas e ruins das mulheres; apesar de ser um porco, ele é um mulherengo e faz o possível para evitar que um mecânico talentoso o ajude em seu avião porque ela é uma mulher. Mas o filme é tão cativante e o próprio Porco é uma figura tão heróica que é difícil segurá-lo contra ele.
5 Violência
Nem todos os filmes do Studio Ghibli são feitos para crianças, mas muitos são. No Ocidente, eles são distribuídos até para a Disney, líder em animação infantil, independentemente do seu conteúdo.
Os filmes de Ghibli não evitam representar a violência na tela, especialmente em filmes como a princesa Mononoke , pois são importantes para os temas do trabalho. A maioria dos filmes de animação não é tão clara com o derramamento de sangue.
4 Finais Melancólicos
Os filmes de Ghibli são geralmente contos de fadas no coração, como Ponyo ou Spirited Away , mas nem todos têm finais felizes. De fato, muitos deles são completamente melancólicos.
Filmes como The Wind Rises ou mesmo Spirited Away não têm finais felizes, e Grave of the Fireflies termina em tragédia real. Esses filmes, conhecidos por serem extraordinariamente fofos, abordam temas pesados, e isso às vezes significa que as coisas não saem tão felizes no final.
3 Temas Ambientais
Hayao Miyazaki está muito interessado em questões relacionadas ao meio ambiente. Essa preocupação é clara em praticamente todos os filmes de Ghibli, muitos dos quais pelo menos lidam tangencialmente com as questões do meio ambiente.
A princesa Mononoke é abertamente sobre uma guerra pelo controle da terra e o que isso significa para a vida selvagem que nela vive; Spirited Away considera o modo como a industrialização afeta a natureza. Essas questões pareceriam pregadoras vindas da maioria dos outros contadores de histórias, mas Ghibli encerra a mensagem com um ar de capricho que a torna mais palatável.
2 Mensagens Anti-Guerra
Da mesma forma que as questões ambientais, Ghibli não hesita em mostrar sua opinião sobre a guerra e o que ela faz ao planeta e às pessoas que vivem nela.
Filmes ainda mais bobos como Porco Rosso lidam explicitamente com o fato de que a guerra muda as pessoas. Por raramente fazer da guerra o elemento principal de uma história, os filmes de Ghibli criam mensagens realmente bonitas sobre o que a guerra faz às pessoas de uma maneira que não dessensibiliza o espectador.
1 Sendo Meta
Os aumentos de vento foi o último filme Miyazaki fez antes de ir para a reforma (embora sempre há rumores de ele vindo para fora da aposentadoria). O filme é sobre um jovem projetista de aviões que acaba de se interessar em fabricar aviões bonitos que voarão e como ele fica arrasado com o uso deles na guerra, uma vez que os completa.
O filme é claramente uma metáfora da carreira de Miyazaki e como ele se sente sobre a maneira como as pessoas usam seu trabalho para obter ganhos capitalistas. Seu elenco de Hideaki Anno, criador de Evangelion , como o personagem principal, parece levar especialmente esse ponto para casa. A maioria dos filmes sobre arte pode parecer pretensiosa, mas o trabalho e o cuidado com os quais Miyazaki conta essa história de estar decepcionado com uma carreira de sucesso são profundamente relacionáveis e maravilhosamente contados.