DC # 1

AQUAMAN #57

A história de amor de Aquaman e Mera tem sido um passeio de montanha-russa e continua a surpreender a cada passo. A escritora Kelly Sue DeConnick leva esse capítulo atual da história a um final emocional, mas esperançoso, criando o que parece ser um divisor de águas para o casal real de Atlantis. Os artistas Robson Rocha e Daniel Henriques e o colorista Romulo Fajardo Jr também se destacam no visual, com algumas sequências deslumbrantes e cheias de calor entre o ex-casal, e tudo em todo o futuro de Aquaman parece bastante brilhante de fato. – Matthew Aguilar

Classificação: 4 de 5

BATMAN #89

A grande ameaça em Gotham está começando a tomar uma forma mais distinta homem Morcego # 89 e, graças a um pouco mais de tempo gasto da parte de Catwoman, a história é mais interessante do que nunca. Há duas coisas em jogo: as maquinações do Coringa e o plano sinistro de alguém chamado Designer. Com agora claro que o Coringa está vivo e com o Batman ciente de que a Mulher-Gato tem um pedaço maior de coisas, as apostas parecem mais altas do que nunca. É talvez o trecho mais interessante da história de Tynion até agora, embora ainda sofra mais explicações em alguns locais do que o necessário, e o novo dispositivo ou veículo Bat que cada edição está começando a envelhecer. Entendemos: Batman tem uma nova pessoa enchendo os sapatos de Alfred. A verdadeira preocupação aqui é que a representação visual dos personagens parece um pouco estranha, particularmente uma interação física entre Catwoman e Batman que acaba de ler. – Nicole Drum

Classificação: 3 de 5

DCEASED: UNKILLABLES #1

Eu estava na lua quando ouvi Tom Taylor estar trazendo de volta DCeasede DCeased: Unkillables não decepciona. O primeiro nos leva de volta aos primeiros dias do vírus Anti-Life e vê novos grupos de heróis e vilões lidando com o surto. Taylor mais uma vez traz um excelente momento cômico para a história, e as brincadeiras entre os personagens o fazem rir entre cenas de violência horrível (a propósito, por favor, deixe esse homem fazer uma minissérie Creeper). No geral, é uma revolta violenta encharcada de sangue e mal posso esperar por mais. – Connor Casey

Classificação: 5 de 5

FLASH FORWARD #6

Seis edições de Flash Forward e o único objetivo a que serviam era manobrar Wally West parcialmente em direção ao seu destino em uma história em quadrinhos de doação com uma premissa já anunciada. A explicação de por que todos esses eventos precisavam ocorrer nem pode ser descrita como tênue, pois a longa cadeia de chavões não oferece nenhuma explicação real. Em vez disso, é uma desculpa para ajustar a continuidade e proporcionar um final feliz muito caro antes de passar para a próxima coisa. Cada passo em direção a essa conclusão não acrescentou nada à conclusão em si, apenas outro requisito de que os leitores gastem três dólares para alcançar um vínculo com O Flash Nº 750, onde eles podem depositar ainda mais dinheiro antes da chegada de uma edição do Dia da Banda Desenhada com preço adequado. – Chase Magnett

Classificação: 1 de 5

HE-MAN AND THE MASTERS OF THE MULTIVERSE #4

Tão bom quanto a maioria das obras de arte foi ao longo de toda esta série, He-Man está no seu melhor quando se concentra no estilo de animação 2D do clássico desenho animado. Há muito disso nesta edição, e o livro é melhor para ele. Perdição, tristeza e ação de alta octanagem são divertidas e tudo, mas há algo que clica tão bem quando a história se concentra no estilo do He-Man pelo qual a maioria das pessoas se apaixonou. Certamente isso seria bem-vindo. – Charlie Ridgely

Classificação: 3 de 5

JOKER: KILLER SMILE #3

Eu bati Coringa: sorriso assassino quando foi lançado, porque parecia estar trilhando os mesmos velhos e cansados ​​temas envolvendo o Coringa. Mas o crédito deve ser dado a Jeff Lemire pela forma como este terminou. Há uma reviravolta legitimamente de cortar o coração na cena climática e algumas excelentes opções visuais espalhadas por todo (embora sua milhagem possa variar no livro infantil espalhado por toda parte). Recomendo a série apenas para o nº 3. – Connor Casey

Classificação: 4 de 5

DC # 2

JUSTICE LEAGUE #41

A questão de acompanhamento do novo começo da Venditti em Liga da Justiça nos leva ainda mais longe no plano do vilão do Super-Homem, Eradicator. A questão em si não ultrapassa os limites de uma maneira que a corrida de Grant Morrison ou Scott Snyder teve, mas é uma tarifa de super-herói que vale a pena, junk food, se você preferir. Enquanto Doug Mahnke se afastou dos deveres artísticos deste, seu substituto em Aaron Lopresti é um excelente substituto. – Evan Valentine

Classificação: 3 de 5

LEGION OF SUPER-HEROES #4

A melhor edição de Legião dos Super-Heróis até o momento, oferece um tour colorido dos planetas e culturas dos membros fundadores e uma história de origem para a equipe que começa a esclarecer seu lugar no universo futuro da DC Comics. A representação de Sook de Braal, Winath e Titan fornece uma potente trio de civilizações alienígenas, junto com quem é o trio central dos legionários e por que eles são importantes. Esta é a turnê que novos leitores (e Jonathan) têm procurado, e cada vislumbre distinto do passado de empolgação para manter a história em movimento sem perder a noção do cenário geral. Essa questão equilibra o grande e o pequeno sem nunca tropeçar em suas próprias ambições, que estão apenas começando a parecer apropriadamente grandiosas. – Chase Magnett

Classificação: 4 de 5

THE LOW, LOW WOODS #3

O baixo, madeiras baixas continua com mais perguntas e algumas respostas, enquanto se afasta da realidade. Isso obscureceu ainda mais a linha entre a cidade mineira em ruínas e os elementos mais sobrenaturais em jogo, como bruxas e buracos humanos. Esse problema é bom justapondo e conectando o que está acontecendo entre Vee e El, mesmo estando separados ao longo desta parte da história. Seu horror corporal é apenas o nível certo de irritante, um nível que deve ser mantido desde que equilibrado com a quantidade certa de mistérios e revelações para manter as pessoas investidas. – Tanner Dedmon

Classificação: 3 de 5

LUCIFER #17

Até agora, você deveria saber que cada um dos problemas de Watters em Lúcifer é uma masterclass no subversion. Aparentemente, os pontos de plotagem são configurados para uma coisa e acabam se agitando de uma maneira diferente que você nunca esperou e Lúcifer # 17 não é diferente. Esse problema o mantém alerta, permitindo que você adivinhe continuamente o que acontecerá a seguir e, por esse motivo, por que isso acontecerá. “Of Crisps and Pints ​​and Wild Hunts” pega uma fábula comum e a combina com um pouco de magia horrível dos quadrinhos, e o resultado final é bonito de se ver. Houve alguns problemas e arcos incríveis ao longo desta corrida, mas talvez – apenas talvez – The Hunt acabe sendo a melhor história deste título ainda. – Adam Barnhardt

Classificação: 5 de 5

METAL MEN #5

Neste ponto, não está claro se isso Homens De Metal maxiseries é “bom”, mas pelo menos é uma leitura divertida. Esta edição começa com a reviravolta bizarra na convenção de robótica, além de alguns dramas contínuos sobre o Nth Metal Man e toda a provação do Dr. Magnus. Existem alguns bons momentos nesta série, mas eles são imprensados ​​entre brincadeiras desajeitadas e arte embaraçosa. – Jenna Anderson

Classificação: 3 de 5

NIGHTWING #69

Este é o mais próximo de Nightwing que vimos Dick Grayson há meses e, felizmente, é uma lufada de ar fresco. Dick finalmente resolve alguns mistérios restantes aqui, resoluções que estavam atrasadas. Naturalmente, as coisas no livro foram um pouco mais lentas para o meu gosto, mas isso é algo que se pode ignorar quando a exposição é necessária e útil. Além disso, você adiciona um pesado penhasco que configura o próximo arco e, finalmente, pode-se considerar Asa Noturna # 69 um retorno ao formulário. – Adam Barnhardt

Classificação: 4 de 5

DC # 3

PLUNGE #1

Mergulho está pegando emprestado de alguns dos maiores visionários do gênero terror em um mundo de terror aquático e os misturando para uma experiência arrepiante. A maior desvantagem da série é que, após uma edição, as influências parecem óbvias demais, arriscando uma descida ao território de fórmula. Dada a experiência de Hill e Immonen, no entanto, não ficaremos surpresos se Mergulho define o padrão para quadrinhos de terror que exploram as partes mais sombrias do planeta, literal e figurativamente. – Patrick Cavanaugh

Classificação: 4 de 5

SUPERMAN SMASHES THE KLAN #3

Superman esmaga a Klan é um clássico instantâneo para todas as idades. Quando revi a primeira edição, escrevi que essa era uma história que exigia um final excelente para apoiar o ofício e era evidente na página um. Este final faz exatamente isso. Ele consegue destilar os elementos mais inspiradores dos mitos do Super-Homem, combiná-los com as melhores peças da tradição de imigrantes da América e contar essa história de uma maneira que nunca descarta as muitas complexidades encontradas nessas idéias. Tudo isso feito de maneira acessível aos alunos do ensino médio e ainda atraente para os leitores adultos é uma prova da tremenda habilidade exibida por Gene Luen Yang e Gurihiru. Existem dois spreads nesta edição que me fizeram querer levantar da minha cadeira e torcer, mas muitos momentos menores que me deixaram refletindo sobre o quão difícil pode ser construir um amanhã melhor. Superman esmaga a Klan é uma história poderosa de esperança e unidade, e que não ignora os tremendos desafios que qualquer pessoa que procura fazer a coisa certa. Abraçar essa complexidade é o que torna essa edição e minissérie uma das melhores histórias de Super-Homem da década. – Chase Magnett

Classificação: 5 de 5

SUPERMAN’S PAL JIMMY OLSEN #8

É uma prova de quão especial O amigo do super-homem Jimmy Olsen é que ainda pode surpreender após 7 edições de chicanery de alta octanagem. A sequência de abertura sozinha deixará muitos leitores de longa data do Super-Homem em pontos, reproduzindo uma história clássica com muitas piadas atualizadas incorporadas na estética dos anos 90. Essa é apenas a abertura desta edição, uma satisfação em revisitar a Cidade do Gorila e começar a tecer uma abundância de encadeamentos antes da promessa mensal de uma continuação. O amigo do super-homem Jimmy Olsen O número 8 é repleto de páginas deliciosas, oferecendo gags e reviravoltas inesperadas que se somam à promessa de que ainda há muito mais coisas hilariantes por vir. – Chase Magnett

Classificação: 4 de 5

TEEN TITANS #39

A família mais disfuncional dos quadrinhos está finalmente na mesma página (mais ou menos), e é absolutamente deliciosa. Por mais fragmentadas que possam ser, suas tentativas de salvar Djinn trouxeram o foco necessário para torná-las uma força real a ser reconhecida, e os escritores Adam Glass e Robbie Thompson estão claramente se divertindo com a nova unidade e a virada da esquina. Agora é divertido vê-los trabalhar em equipe, e o novo vilão dá a eles alguma energia bem-vinda para jogar. Os visuais do artista Eduardo Pansica e Marcelo Maiolo são grandes e coloridos e reproduzem o aspecto mágico deste novo reino e inimigo, e estamos ansiosos para ver o que mais essa equipe recém-unificada de Titãs pode fazer. – Matthew Aguilar

Classificação: 4 de 5

TITANS: BURNING RAGE #7

É outra aventura cheia de ação para os Titãs em Titãs: Fúria Ardente # 7 e enquanto as histórias anteriores viram a equipe lidando com um mistério central que amortece a ação, esta edição oferece uma aventura completa que leva a equipe a perseguir Starfire que foi sequestrada e obrigada a “brincar de princesa guerreira” em uma batalha gladiadora na Terra. Em termos de trama, a questão não é nada espetacular. É apenas uma questão divertida e emocionante, cheia de ação, em que cada membro dos Titãs faz o que faz de melhor. Há também um ótimo humor envolvendo Batman, que é apenas uma delícia. Titãs: Fúria Ardente O nº 7 é uma questão tão divertida e saudável. Isso é realmente tudo o que há para dizer. – Nicole Drum

Classificação: 4 de 5

WONDER TWINS #12

Na edição final de Wonder Twins (pelo menos por enquanto), o escritor Mark Russell e o artista Stephen Byrne cobrem muito terreno. A arte é rica, com uma paleta de cores que parece ter se desenvolvido ao longo do livro em uma aparência tão rica e única que você quase gostaria de vê-la recolorida para a eventual edição coletada. A história em si incorpora vários personagens e subtramas de toda a série, e faz um bom trabalho nisso. Se isso causa alguma ira, pode ser por sua representação da Liga da Justiça, que se parece um pouco com os adultos de todos os filmes infantis dos anos 80 e 90, um pouco esperta demais para o bem deles e muito desdenhosamente. os gêmeos maravilha. Em última análise, funciona para o enredo, mas ao longo do caminho há momentos em que os maiores super-heróis do mundo não parecem especialmente super. – Russ Burlingame

Classificação: 4 de 5

WONDER WOMAN: DEAD EARTH #2

Mulher Maravilha: Terra morta # 2 é possivelmente a melhor história em quadrinhos que eu já li. A edição começa com a exibição da edição inicial do amor duradouro de Diana pela humanidade e seu otimismo e, ao longo de suas páginas, consegue virar tudo de cabeça para baixo e deixar os leitores com um herói deusa quebrado que finalmente foi ferido profundamente por as pessoas que ela tanto gosta que ela não pode mais lutar por elas. A questão tece este conto impressionante e doloroso com um uso especializado de flashback, justaposto ao tempo presente da história e aos horrores que ela contém. A arte nesta edição funciona talvez até melhor do que na primeira edição, pois tudo parece mais nítido, um pouco mais sombrio e muito mais difícil. O resultado é uma história rica que sacode a própria idéia de Mulher Maravilha e deixa o leitor sentindo como se tivesse levado um soco no coração – exatamente como a Mulher Maravilha sente em suas páginas finais. – Nicole Drum

Classificação: 5 de 5

Marvel # 1

2020 MACHINE MAN #1

A vantagem da ligação do Machine Man com o Homem de Ferro 2020 O evento é o quão perfeitamente ele atualiza o leitor com o que diabos isso realmente significa. O escritor Christos Gage faz malabarismos ao lidar com o passado do próprio Machine Man e até mesmo contar essa nova história, que foi divertida. A segunda história da edição, no entanto, que permite ao escritor Tom DeFalco reviver seus “Midnight Wreckers” dos livros antigos do Machine Man, funciona desajeitadamente da maneira oposta, funcionando exclusivamente como preenchedor da edição. – Spencer Perry

Classificação: 3 de 5

THE AMAZING MARY JANE #5

A incrível Mary Jane O nº 5 oferece exatamente o tipo de final que os leitores previam de maneira confiável no final do nº 1: um esmagamento de supervilões para salvar o empreendimento bem-sucedido de Mary Jane e seu novo amigo Mysterio. Não há nada inerentemente errado em satisfazer as expectativas, mas esse tipo de conclusão exige estilo e habilidade, os quais estão ausentes nesta questão. Cinco salpicos definem uma batalha que não tem um sentido narrativo claro ou configurações lógicas, apenas momentos brevemente imaginados que poderiam ser remontados em qualquer ordem. Antes desse clímax sem sentido, há um amplo clímax emocional e o que se segue leva a questionar se essa série seria melhor interpretada como uma paródia da Marvel Comics convencional, em vez de funcionar como uma versão acidental disso. – Chase Magnett

Classificação: 1 de 5

ATLANTIS ATTACKS #2

Greg Pak realmente mostra seus pontos fortes com a segunda edição deste crossover, equilibrando dezenas de personagens enquanto avança a história para manter os leitores envolvidos. Pak tem uma compreensão incrível de cada personagem com quem está trabalhando, fazendo com que a reunião das duas equipes dos Agentes da Atlas funcione tão bem. A história e a arte ajudam muito a pensar nos grandes crossovers do passado da Marvel, da melhor maneira possível. Mesmo que você não saiba muito sobre os Agentes do Atlas, vale a pena ler isso. – Evan Valentine

Classificação: 3 de 5

CAPTAIN AMERICA #19

Coates faz um trabalho admirável, entregando a última parte de “A Lenda de Steve”, não apenas revelando alguns dos maiores mistérios de sua carreira, mas semeando sementes para o futuro de Capitão América aqui. Masters e Quinn tendem a tropeçar um pouco na arte aqui, no entanto, como a qualidade varia de adequado a “definitivamente precisava de mais tempo no forno”. É um pouco por todo o lado e diminui a história baseada em personagens que mergulha no mistério por trás da Dríade. – Evan Valentine

Classificação: 3 de 5

CAPTAIN MARVEL #15

A missão de Carol contra o Vox Supreme desafiou-a não apenas fisicamente, mas também emocionalmente, e embora isso seja uma chatice para ela, causou algumas batalhas deliciosas que você simplesmente não vê todos os dias. A escritora Kelly Thompson e o artista Lee Garbett e a colorista Tamra Bonvillain entregaram algumas sequências de luta verdadeiramente maravilhosas ao longo da série, e a luta de Cap contra She-Hulk e o Capitão América não é exceção (e a página do Capitão América é fenomenal por si só). Felizmente, nem tudo é luta, pois temos algumas brincadeiras adoráveis ​​entre os heróis nos quais Thompson é tão habilidoso, embora a questão possa ter usado mais disso entre as lutas. Mesmo sem um vilão muito atraente, o gancho está firmemente no lugar para uma conclusão épica, e mal podemos esperar para ver como tudo termina. – Matthew Aguilar

Classificação: 3 de 5

CONAN THE BARBARIAN #13

Esta edição significa um “novo capítulo corajoso” para Conan O Bárbaro, e isso é definitivamente um eufemismo. Sem se envolver muito em spoilers, essa questão (literalmente) mergulha Conan em um conflito que ele não esperava, o que certamente testará suas habilidades como guerreiro de várias maneiras. O roteiro de Jim Zub é ótimo (especialmente no segundo semestre), e a arte de Roge Antonio retrata a violência de um jeito bom, mas sangrento. Este é definitivamente o começo de algo interessante para Conan como título. –– Jenna Anderson

Classificação: 4 de 5

Marvel # 2

DAREDEVIL #18

Cada segmento deste já épico Demolidor A execução é desenhada nessas páginas. O desaparecimento de uma única criança não é mais o caso solitário de um único combatente do crime mascarado, mas chama as várias facções desta cidade dividida para a ação e cada resposta se baseia perfeitamente nos arcos de indivíduos e instituições. É uma perseguição emocionante que apresenta alguns dos momentos mais esperançosos e trágicos da série até hoje. Tudo parece maior neste momento, pois todos os personagens realmente se preocupam com o resultado desse confronto de longa data, porque têm um interesse pessoal no conflito. De alguma forma, a página final consegue aumentar ainda mais a tensão, as apostas e as expectativas para a próxima edição da Temerário. É uma obra magistral de quadrinhos de super-heróis. – Chase Magnett

Classificação: 5 de 5

DEADPOOL #3

Mesmo com apenas algumas questões, Deadpool de Kelly Thompson já é uma das melhores interpretações do personagem, e Piscina morta # 3 é um exemplo perfeito do porquê disso. Thompson Piscina morta parece fácil, com one-liners que são genuinamente engraçados e um elenco de apoio que destaca o mercenário com as melhores qualidades da boca, especialmente Jeff the Shark. O artista Chris Bachalo está fazendo alguns de seus melhores trabalhos aqui, bem como expressões faciais hilariantes falando antes de Wade dizer uma palavra, e o colorista David Curiel faz com que tudo saia da página. A premissa do Rei dos Monstros é perfeita para a estranheza do personagem, para não mencionar um adversário como Kraven, que nos lembra como Deadpool pode ser mortal. Resumindo, este livro é perfeito e eu simplesmente não consigo o suficiente. – Matthew Aguilar

Classificação: 5 de 5

FANTASTIC FOUR #19

Arcos que levam histórias para diferentes linhas do tempo, dimensões, mundos etc. geralmente têm dificuldade em encontrar uma maneira de encerrar. Esse não é o caso aqui em Os quatro fantásticos. Esta edição final da saga “Point of Origin” foi realmente uma ótima maneira de terminar a história, dando a todas as partes o encerramento e, ao mesmo tempo, estabelecendo uma ótima nova direção para o próximo arco. A adição de um novo membro da família FF torna as coisas ainda mais emocionantes no futuro. – Charlie Ridgely

Classificação: 4 de 5

GHOST-SPIDER #7

Aranha-fantasma faz algumas revelações intrigantes com sua edição mais recente. Com os irmãos Storm de volta à cidade de Nova York após um longo desaparecimento, Gwen fica desconfiada. Não está tudo bem com essa fantástica história de origem, e a Aranha-Fantasma não descansará até que ela entenda … de preferência antes do pai. – Megan Peters

Classificação: 3 de 5

GUARDIANS OF THE GALAXY #2

Um dos elementos mais carinhosos de O Hulk Imortal é assim que ele se reinventa constantemente – reformulando o elenco, as premissas e as expectativas da série, aparentemente com poucas questões. Guardiões da galáxia O nº 2 promete reinvenção e imaginação em um escopo semelhante. Há um momento chocante que deve deixar os fãs conversando e é muito bem tratado, mas é também uma questão de como esse momento deixa em aberto tantas possibilidades de mudança e como esse problema reformula a natureza de seu conflito introdutório. Cada personagem tem um conjunto claro de motivos e conflitos, e eles foram introduzidos com um conjunto aparentemente interminável de direções futuras, disponíveis apenas após duas edições. Essa é a conquista ao relançar uma franquia que foi completamente cozida demais. –– Chase Magnett

Classificação: 4 de 5

MARAUDERS #8

Mesmo com a névoa do luto ao redor Marauders, o livro ainda continua estabelecendo um padrão alto para Dawn of X, e Marauders # 8 não é diferente. Gerry Duggan faz uma pausa para tirar Kate Pryde do parque para mostrar o quão incrível e letal Iceman pode ser, e é uma das melhores interpretações em algum momento. A intriga das maquinações de Sebastian Shaw também continua a crescer de maneira satisfatória, e os personagens de longa data ainda encontram maneiras novas e comoventes de interagir todos esses anos depois, especificamente Emma Frost e Storm. O artista Stefano Caselli e o colorista Edgar Delgado fazem com que cada uma dessas interações saia da página, transmitindo a sensação de perda e raiva que os X-Men sentem de maneira real e visceral. Não podemos dizer o suficiente sobre o quão bom é o Maroto, e isso não mostra nenhum sinal de mudança. – Matthew Aguilar

Classificação: 5 de 5

Marvel # 3

MARVEL’S VOICES #1

Adaptado da aclamada série de podcasts, Vozes da Marvel faz o que qualquer bom quadrinho de antologia faria, conta histórias únicas e interessantes de maneira rápida e divertida. Embora não haja um grupo fraco, existem alguns destaques. “Race” de Vita Ayala, Bernard Chang e Marcelo Maiolo pode ser a mais divertida das histórias, destacando Forge e Shuri de uma maneira que os quadrinhos solo não têm e com uma configuração que é muito eficaz na forma de quadrinhos. O dois-pager da Viúva Negra de Stelfreeze traz uma qualidade saudável e exclusivamente pastel ao super espião, e “Assemble”, de Luciano Vecchio, é o lembrete perfeito para leitores com medo de que os personagens que parecem e vivem como eles não estejam nos quadrinhos da Marvel, que definitivamente são. . – Spencer Perry

Classificação: 4 de 5

NEW MUTANTS #7

Jonathan Hickman e Rod Reis mostram sua versatilidade nesta edição da Novos Mutantes. Em seu roteiro e diálogo, Hickman se entrega a um humor metacommentário sobre a estrutura incomum e o cronograma de publicação da série. Reis continua a emprestar parte do talento de Bill Sienkiewicz, tanto em suas sequências de cabeças falantes quanto em suas grandes cenas de luta. Há espaço para as indulgências de Hickman, já que esse problema é curto no enredo – grandes coisas acontecem, mas na maioria das vezes nos dizem que é mostrado – e mais interessado em montar as futuras aventuras cósmicas de Sunspot. A representação de Hickman do bromance da mancha solar e da bala de canhão é perfeita, mas a caracterização de Wolfsbane é confusa e os outros personagens não têm muito o que fazer. Esta edição servirá a qualquer pessoa que esteja procurando aventuras cósmicas de boa aparência, divertidas, se um pouco arqueadas. – Jamie Lovett

Classificação: 4 de 5

REVENGE OF THE COSMIC GHOST RIDER #3

Parece um pouco clichê que o ressurgimento de raiva de Frank contra o Rei Cósmico é incendiado pela aparente perda de seu novo companheiro, Cammi, mas também faz sentido, de certa forma, considerando a história de fundo do Justiceiro. Cammi merecia mais de uma página, apesar de sempre haver a chance de vê-la mais tarde. O ponto em que essa questão brilha é entre as brincadeiras entre Frank e seu inimigo, pois cada um deles fica poético sobre suas tendências brutais. As conversas seriam demoradas, se não fosse a maneira como a história constantemente quebra as brigas com flashbacks e momentos mais introspectivos, mas com esses elementos combinados, o resultado é um slugfest contundente. – Tanner Dedmon

Classificação: 4 de 5

RUNAWAYS #30

Bom Deus, Runaways sempre encontra uma maneira de ser melhor do que nunca. Esta edição mais recente continua o arco do Doc Justice a alguns extremos surpreendentes e comoventes, enquanto cria uma situação tumultuada para a equipe à frente. A arte de Genolet é particularmente boa nessa edição, especialmente quando as cores de Dee Cunniffe realmente fazem brilhar a sequência final da edição. Se você não está lendo Runaways, volte e pelo menos comece com este arco, porque pode ser uma das histórias em quadrinhos mais satisfatórias de todos os tempos. – Jenna Anderson

Classificação: 5 de 5

VALKYRIE: JANE FOSTER #8

Um cruzamento entre Valquíria e uma gama completa de heróis – não apenas um ou dois convidados por vez – parecia inevitável e finalmente aconteceu na oitava edição. É fácil para os protagonistas se perderem em suas próprias histórias quando cercados por personagens tão proeminentes, mas Valquíria: Jane Foster consegue manter os holofotes firmemente sobre a Valquíria com outras pessoas como Thor, apoiando suas missões durante este novo arco de histórias. As representações desta edição não apenas da morte, mas a absoluta ausência de vida, são invocadoras e assustadoras, e seu mecanismo pode ter ramificações significativas para o desenvolvimento da Valquíria como herói. – Tanner Dedmon

Classificação: 4 de 5

WOLVERINE #1

A edição de abertura de Wolverine é um estudo de caso de um homem que não reconhece mais o mundo em que vive. Seus velhos inimigos agora são amigos relutantes, ele está sendo enviado para perseguir produtores de pólen desonestos, e ele nem consegue flertar com um caçador de vampiros francês sem ser derrotado por vampiros burgueses nas catacumbas. Enquanto essa nova série do Wolverine continuar mostrando as lutas do Wolverine para se encaixar no mundo do Amanhecer do X, pode ser mais interessante do que outras saídas solo do Wolverine. – Christian Hoffer

Classificação: 4 de 5

Outros editores # 1

ANGEL & SPIKE #9

A introdução de Spike na mistura foi uma lufada de ar fresco, e fica ainda melhor agora que Angel está de volta à cena. As questões entre os dois oferecem muitos espaços intrigantes para o escritor Bryan Edward Hill explorar, embora não se possa dizer o suficiente como Lillith é a cola que realmente mantém tudo isso junto. A introdução de Kate Lockley também é uma surpresa bem-vinda e deve expandir as oportunidades de crescimento de personagens. Quanto aos visuais, o artista Gleb Melnikov e o colorista Roman Titov são capazes de criar uma atmosfera tensa e sombria ao longo da edição, embora essa edição pareça um pouco mais apressada do que as edições anteriores, especialmente em relação a Angel. De qualquer forma, o trabalho deles no geral é estelar (especialmente aquela criatura sem olhos muito esquisita com um chapéu), e é apenas outra razão pela qual nenhum fã de Angel deve perder essa série. – Matthew Aguilar

Classificação: 4 de 5

ARCHIE #711

Esse novo arco continua a ser uma delícia de muitas maneiras. Enquanto Katy Keene continua causando seu impacto no mundo de Riverdale, seu relacionamento com cada um dos personagens evolui para um território bastante inesperado. Há moda linda, novas amizades e conflitos e piada genuinamente hilária sobre cupons de lojas de artesanato. Combinado com a deliciosa arte de Laura Braga, é tudo o que você não sabia que precisava de um Archie questão. – Jenna Anderson

Classificação: 5 de 5

ARCHIE MEETS THE B-52S #1

Uma visão bastante bonitinha da idéia de um ícone de uma época passada conhecer outra, os escritores Alex Segura e Matthew Rosenberg se dão bem com o material e o artista Dan Parent mantém um visual clássico de Archie por toda parte. A história toda apresenta muitas ligações de retorno para os fãs de Archie E a discografia dos B-52s, o que provocará uma risada razoável. No geral, embora não haja muita coisa acontecendo, isso torna um cruzamento tão interessante quanto os cantos mais escuros de Archie e, no final, parece ótimo. – Spencer Perry

Classificação: 3 de 5

BANG! #1

O escritor Matt Kindt e o artista Wilfredo Torres criaram um dos novos mistérios mais atraentes que aparecem nas prateleiras das lojas de quadrinhos há bastante tempo. Bang! O nº 1 oferece aos leitores amplo material para se relacionar e dicas e conceitos visuais suficientes para mantê-los ponderando por semanas, tudo envolto em uma das histórias mais elegantes e orientadas para a ação do ano até agora. É um exemplo perfeito de como pendurar uma história em uma conspiração, ocultando informações e ainda oferecendo muitas razões para antecipar ansiosamente Bang! # 2 – Chase Magnett

Classificação: 4 de 5

BITTER ROOT #6

O segundo arco de BITTER ROOT (Raiz Amarga) abre com os Sangeryes reunidos finalmente, mas enfrentando uma ameaça ainda maior do que antes. Não são apenas os Jinoo que ainda circulam pelo Harlem em maior número, mas também há uma ameaça maior à espreita, uma figura sobrenatural que procura manipular os oprimidos e criar uma nova geração de monstros. Esta questão é principalmente uma reintrodução ao mundo da Raiz Amarga, mas é um grande salto no ponto e também cria riscos ainda maiores para o próximo arco. – Christian Hoffer

Classificação: 5 de 5

BLOODSHOT #0

Com o sucesso de público liderado por Vin Diesel ao virar da esquina, não há melhor hora para um “primer” na série Valiant que seja Bloodshot. O objetivo de um problema “0” é não apenas fornecer uma recapitulação, mas também uma idéia do status quo do personagem titular no futuro. O esforço criativo combinado de Seeley e Braithwaite faz maravilhas para trazer você ao mundo de Bloodshot e, mais importante, para ver para onde ele está indo no futuro! – Evan Valentine

Classificação: 4 de 5

CRITICAL ROLE – VOX MACHINA: ORIGINS II #5

(CRITICAL ROLE) Papel crítico finalmente adiciona o último membro do Vox Machina, enquanto metade do grupo encontra Percy definhando em uma cela. Como sempre, esta é uma questão divertida de Papel crítico, desta vez destacando Scanlan, Pike e Keyleth. Scanlan é uma piada quando ele encanta seu caminho através de várias situações sociais sob o disfarce de “Burt Reynolds” e Keyleth é seu habitual jeito constrangedor. Admito que a introdução real de Percy e suas razões para ingressar são um pouco fracas, mas não acho que isso seja uma questão cômica, pois é apenas o problema típico da introdução de novos D&D caracteres em uma campanha. – Christian Hoffer

Classificação: 4 de 5

DEADLY CLASS #43

Há um momento chave nesta edição que recebeu um “que diabos?” de um personagem principal, e esse sentimento toca em toda a questão. Como sempre, a arte de Wes Craig é cinética e emocionante, passando por cenas de luta, cenas de sexo e momentos absolutamente assustadores e inesperados em um ritmo que faz você querer enfiar a cabeça pela janela e ver melhor o que está passando. . It’s a satisfying read, especially if you’re up to speed on the series, but the long delay between issues might make it hard for people to jump on board this moving train if they haven’t re-read the last couple. — Russ Burlingame

Rating: 4 out of 5

Outros editores #2

DEATH TO THE ARMY OF DARKNESS #1

Desdobrando-se nos dias atuais, por mais que Ash queira ser feito com os mortos, eles não terminam com ele, pois continuam a fazer com que sua presença e desejos mortais sejam conhecidos por ele. Depois de tentar recitar uma passagem do Necronomicon que poderia resolver todos os seus problemas, o mistério apenas se multiplica, à medida que ameaças e aliados crescem de maneiras surpreendentes. A história em si pouco faz para oferecer ao público algo novo ou empolgante para os fãs de longa data de Evil Dead, até as páginas finais, o que poderia preparar o terreno para uma narrativa mais envolvente em edições futuras. Isso não quer dizer que o livro seja decepcionante, pois honra o tom da franquia, mas em grande parte apenas segue os movimentos esperados. O estilo artístico faz com que o livro pareça um pouco mais caricatural do que seus antecessores, criando uma refrescante mudança de ritmo, o que poderia, em última análise, aumentar o tom mais divertido do livro. – Patrick Cavanaugh

Rating: 3 out of 5

DOCTOR TOMORROW #1

Doctor Tomorrow traz uma nova versão do super-herói Acclaim Comics, desta vez estabelecendo-o como um herói do futuro viajando ao passado para recrutar seu eu mais jovem. Depois de algumas páginas estabelecendo o quão perigoso o inimigo de Doctor Tomorrow poderia ser para o Universo Valente, encontramos o eu mais jovem de Tomorrow, um atleta de bom coração com problemas com seu pai. Fora de uma premissa intrigante, o quadrinho não cobre muito terreno, embora tenha gancho suficiente para manter os fãs voltando para a próxima edição. – Christian Hoffer

Rating: 3 out of 5

DRAGON AGE: BLUE WRAITH #2

Dragon Age: Blue Wraith #1 só tinha um problema real, e essa era a falta de Fenris, mas felizmente isso foi corrigido com o # 2. O enredo do Red Lyrium é convincente por si só, com certeza, mas é realmente apenas uma desculpa para ver esses personagens maravilhosos interagirem, e o quarteto de Vaea, Fenris, Francesca e Mabari são facilmente os destaques do problema em geral. Os escritores Nunzio DeFilippis e Christina Weir conhecem esse mundo por dentro e por fora, e isso mostra, especialmente como eles se entrelaçam nos eventos de Dragon Age II organicamente na história. Fernando Heinz Furukawa e Michael Atiyeh produzem lutas intensas e frenéticas que qualquer fã dos jogos adorará, e há uma autenticidade neste mundo que esses mesmos fãs também apreciarão. Novamente, as partes que não envolvem Fenris aqui são os aspectos do livro que não são tão atraentes, mas estamos ansiosos para ver como tudo isso se encaixa na terceira e na última edição. – Matthew Aguilar

Rating: 4 out of 5

DUNGEONS & DRAGONS: A DARKENED WISH #5

A Darkened Wish termina com uma nota muito melancólica, pois o grupo de aventureiros de Helene tem um confronto final com seu amigo agora possuído por dragões. Este, infelizmente, é provavelmente o problema mais fraco até o momento, com obras de arte inconsistentes, uma reviravolta que apenas foi coreografada em edições anteriores e um final que só faz sentido se você tiver um entendimento relativamente profundo das regras de D&D. Eu acho que foi um quadrinho adorável, mas falho, muito ambicioso, mas com dificuldades à medida que a minissérie progredia. Eu gosto que ele tenha apresentado como o D&D, e espero que a IDW tente mais desses tipos de minissérie no futuro. – Christian Hoffer

Rating: 2 out of 5

FAMILY TREE #4

Depois de algumas questões de tensão fervente após um confronto inicial com os arboristas, a Árvore Genealógica nº 4 apresenta seu passeio mais orientado para a ação até o momento. O tiroteio sangrento que enche a maioria dessas páginas é incrivelmente bem-sucedido e habilmente configura cada grande momento e morte. No entanto, algumas das opções de cores deixam os rostos dos caracteres menos do que claramente definidos e alguns caracteres sem nome parecem flutuar muito à medida que a tinta nos rostos fica muito mais suave para formas menores. Ainda é um confronto empolgante e que fornece um pivô notável no momento da história, pois a Árvore Familiar nº 5 parece que poderia seguir uma dúzia de direções diferentes. – Chase Magnett

Rating: 3 out of 5

FIREFLY #14

Este segundo arco da série Firefly de BOOM! Continua a ser um teste do personagem de Malcolm Reynolds. Enquanto sua equipe procura um novo lar onde possam se aposentar definitivamente, Mal foi indicado como um homem da lei. Era para ser uma cobertura para sua equipe, mas Mal sendo Mal, ele não pode deixar de dar tudo o que tem. Está começando a provocar uma brecha entre ele e a dele e a tensão entre os lados heróicos e interessados de Mal. Ao mesmo tempo, uma nova ameaça surge nas sombras. Greg Pak criou uma história que se dobra sobre os temas centrais do Firefly. Embora a narrativa seja confusa em alguns lugares, o estilo é forte, e os fãs de Firefly encontrarão muito o que apreciar aqui. – Jamie Lovett

Rating: 3 out of 5

GODKILLERS #1

A edição de estréia de Godkillers nunca produz sua própria premissa. É apenas na página final que a reviravolta encontrada nas solicitações (e no título) dos quadrinhos é provocada. Tudo o que levou a esse respingo final oferece pouco para se distinguir dos quadrinhos de guerra modernos publicados em outros lugares. Existem demasiadas apresentações de especialistas que nunca consideram o resto da questão e um protagonista que oferece um monólogo cheio de angústia, sem muita personalidade, para fazer com que a tragédia seja importante. Existem alguns painéis de violência encharcados de tinta que oferecem algum impacto, mas sem personagens ou um conceito claro para dar impulso, não há um gancho forte para continuar lendo depois de terminar Godkillers # 1 – Chase Magnett

Rating: 2 out of 5

HEARTBEAT #4

O que foi um olhar introspectivo e melancólico sobre o amor e a depressão dos adolescentes se transformou em uma marcha penosa por meio de um monólogo interno incessante. Não há muito a dizer sobre Heartbeat # 4, o enredo poderia ser reduzido a apenas alguns painéis e cobriria cada batida da história. E, infelizmente, a introspecção acima mencionada da protagonista Eva mais do que desgastou suas boas-vindas. – Connor Casey

Rating: 2 out of 5

Outros editores #3

HELLBOY AND THE B.P.R.D.: THE RETURN OF EFFIE KOLB #1

Servindo como acompanhamento de Hellboy: The Crooked Man, nosso herói vai para Appalachia quando um amigo sente o perigo à espreita nas montanhas, resultando em Hellboy se unindo a uma garota local que possui habilidades poderosas. Acontece que, no mundo de Hellboy, o passado tem uma maneira de se recusar a permanecer morto, com ex-inimigos potencialmente voltando mais fortes do que nunca. Do ponto de vista narrativo, The Return of Effie Kolb oferece ao público muitas das batidas esperadas para a série, embora a história que se desenrola nessa comunidade montanhosa realmente eleve o livro a uma atmosfera estranha, graças em grande parte à arte de Zach Howard e às cores. de Dave Stewart, aumentando o pavor e o desconforto de uma história já macabra. Embora não haja como saber para onde a aventura irá na segunda edição, apenas os visuais justificam uma compra. – Patrick Cavanaugh

Rating: 4 out of 5

LUMBERJANES #71

Lumberjanes recebe uma sacudida adorável esta semana com sua última edição. No meio de um novo arco de história, os Lumberjanes são apresentados a uma história fantástica sobre o criador de seu acampamento. O conto mergulha em uma história elegante, mas garante que sua exposição seja pontuada por uma ação deliciosa. Com humor e humor intactos, Lumberjanes nunca se sentiu mais forte do que com essa brincadeira envolvente. – Megan Peters

Rating: 5 out of 5

MIDDLEWEST #15

O Centro-Oeste explode nas prateleiras esta semana com um capítulo totalmente satisfatório. Abel cumprimenta os leitores no meio do caminho da edição, mas a primeira metade é toda dedicada à caravana que vem resgatar as crianças. Sua linda obra de arte deixará os fãs cambaleantes, mas a ação acontece mais tarde. Em uma reviravolta impressionante, Abel está finalmente pronto para a prisão, e o diálogo da série atrairá leitores em todas as páginas. – Megan Peters

Rating: 4 out of 5

THE OLD GUARD: FORCE MULTIPLIED #3

O título de Força Multiplicada é esclarecido de mais de uma maneira, pois o passado da equipe produz alguns fantasmas substanciais. É um emocionante confronto misturado com uma aterrorizante sequência de flashback mostrando a vida em alto-mar e um pouco de trabalho policial que seria perfeitamente à vontade em um thriller de Michael Mann. Os painéis de abertura de Fernandez exibem uma versatilidade incrível aqui. Alguns detalham a perspectiva de um detetive – permitindo que os leitores leiam claramente as pistas dessa mentalidade – enquanto outros capturam a energia frenética de tempestades ou batalhas. Tudo se reúne para criar uma questão muito empolgante que serve principalmente para criar momentos ainda mais emocionantes (e certamente um pouco de violência) ainda por vir. – Chase Magnett

Rating: 4 out of 5

ON THE STUMP #1

Onde começar, onde começar. On The Stump é uma história em quadrinhos entre a Idiocracia e a franquia Rocky, com uma parte justa da Robocop. Aparentemente, o conceito é inigualável – é um mundo em que a legislação não é aprovada no Congresso; leis são feitas no ringue com sangue, suor, lágrimas e punhos. Muitos e muitos punhos. O mundo introduzido aqui por Brown e Prenzy é nada menos do que intrigante, mas o enredo e os scripts às vezes ficam um pouco curtos, encontrando-se escrito no canto, mas de alguma forma, ele sempre consegue arranhar e arranhar seu caminho. O trabalho artístico de Prenzy faz essa história e funciona e, no mínimo, meu interesse é despertado por pelo menos mais uma volta. – Adam Barnhardt

Rating: 3 out of 5

THE RED MOTHER #3

Boas histórias de terror exigem um ritmo cuidadoso e, geralmente, é algo que A Mãe Vermelha se destacou, revelando apenas um pouco do mistério e do seu terror a cada edição. No entanto, em sua terceira parte, as coisas não se encaixam tão bem quanto nas duas anteriores. Descobrimos o que está no pacote misterioso que Daisy recebeu e para onde a leva, mas geralmente o problema parece um pouco chato e um pouco desarticulado. No fundo da história, parece que deveríamos ter uma idéia um pouco melhor do que Daisy realmente está lidando, especialmente após a repentina aparição de seu namorado morto em # 2. Em vez disso, as coisas são provocadas um pouco mais longe, levando a uma lacuna estranha na história. Ainda é interessante e de maneira alguma descarrila o mistério. É apenas um ponto monótono em uma história fascinante. – Nicole Drum

Rating: 3 out of 5

Outros editores #4

SKULLDIGGER + SKELETON BOY #3

A perspectiva geracional do Skulldigger + Skeleton Boy é esclarecida, pois todos os seus personagens principais são reunidos em uma excelente seqüência de ações e com um cliffhanger do que respostas e apresenta um número semelhante de perguntas. Embora esse problema forneça várias mudanças de enredo, é como o artista Tonci Zonjic apresenta todas essas informações que o destacam, principalmente o uso de cores. Cada página tem um tema dominante – oferecendo flashbacks do punho carmesim em um vermelho enlameado e proporcionando um momento particularmente emocionante em um branco inesperadamente abrasador – e não há uma única página que não tenha sido extremamente bem considerada e composta. Mesmo quando a série está brincando com idéias e reviravoltas excessivamente familiares dos quadrinhos de super-heróis, ela é apresentada de uma maneira tão convincente que a antecipação do nº 4 será uma força potente para leitores jovens e idosos. – Chase Magnett

Rating: 4 out of 5

SPAWN #305

O fim do arco “Hell Hunt” no Spawn é o motivo pelo qual você lê os quadrinhos do Spawn. Esse problema tem tudo o que você poderia desejar e compensa a parcela anterior que gira a roda. Todd McFarlane e o artista Jason Shawn Alexander colaboram na arte deste, que oferece decapitações grotescas, duelos diabólicos e honestamente mais Spawns do que você pode acompanhar, mas faz uma leitura rápida e divertida. É uma prova de como esses livros são escritos e reunidos, pois são tão acessíveis e envolventes quanto têm até 300 questões. – Spencer Perry

Rating: 5 out of 5

STAR TREK: YEAR FIVE #10

Star Trek: Year Five #10 luta para levar a excelente história da última edição a uma conclusão satisfatória. Spock, Chekov e Sulu observam o mundo natal de Ayal entrar em guerra total, mas as coisas ficam difíceis a partir daí. Há um monstro gigante inexplicável envolvido que serve apenas para adicionar uma sensação de ismos de ambos os lados ao tema da história. Há muita tensão entre Chekov e Sulu, que serve para configurar a introdução de um personagem de Jornada nas Estrelas: A Série Animada, mas, de outra forma, não fica bem. Vamos ver se a série descompacta a situação à medida que a história avança em edições futuras. – Jamie Lovett

Rating: 3 out of 5

TRANSFORMERS: GALAXIES #4

Transformers: Galaxies termina seu arco Constructicon, mostrando o quão poderoso e perigoso Devastator (a forma combinada dos Constructicons) realmente é. Vimos pistas disso em edições anteriores, mas assistir o Devastator acabar com uma cidade inteira era realmente algo de se ver, mesmo que fosse apenas por algumas páginas. Eu gostei de como a devastação do Devastator foi o culminar dos Constructicons sendo descartados e maltratados, apresentando seu ato de terror como um ato de vingança contra aqueles que os usavam e depois os descartavam. Será interessante ver se os Constructicons podem ser resgatados, ou mesmo se eles querem agora que finalmente existem fora da sociedade. – Christian Hoffer

Rating: 3 out of 5

UNDISCOVERED COUNTRY #4

Undiscovered Country #4 concentra-se em Valentina Sandoval, também conhecida como caricatura de jornalista durona, capaz de fornecer longos monólogos de exposição. Com toda a equipe empenhada na maior parte do problema, há muito pouco momento para falar, mas muitos diálogos de estrutura estranha e direcionados à trama. Mesmo com tantas ameaças iminentes, toda a equipe fala de uma maneira relativamente normal sobre segredos que os leitores provavelmente deveriam ter antecipado desde a primeira edição, especialmente considerando as falhas óbvias encontradas neste pequeno grupo encarregado de salvar o futuro da humanidade. Descompactar essas respostas resulta em um problema que não cria tensão, mas justifica a premissa da própria série. Esse foco prolongado em explicar o que já está acontecendo na página também distrai o elemento mais forte do País Não Descoberto até agora – seu mundo imensamente estranho. Com muito pouca orientação até as últimas páginas, esta edição não atrai nenhum leitor que ainda não esteja comprometido com o longo curso de uma história que ainda está ocupada explicando exatamente o que ela pretende ser. – Chase Magnett

Rating: 2 out of 5

VAMPIRELLA #8

A segunda metade das férias de verão de Vampirella vai para alguns lugares estranhos (e sangrentos). Priest se apóia fortemente nos elementos de ficção científica da origem de Vampirella aqui, e a estranheza inata do cenário combina bem com a propensão do escritor para criar mitos. Essa parte da história funciona bem por si só, assim como o encontro de Benny com vampiros vodu, mas quando combinados, eles parecem estar em desacordo. As diferentes escalas e abordagens, combinadas com mudanças no estilo artístico que não servem a nenhum objetivo claro, fazem com que Vampirella # 8 seja lida como uma mistura de dois contos mais ou menos montada em vez de uma edição completa. Este é um caso em que as peças são mais fortes que o todo. – Chase Magnett

Rating: 3 out of 5