Exclusivo: Elenco e produtores de ‘Halo’ provocam o que está por vir e detalham o making of da série em vídeo de 30 minutos

Na semana passada, Collider fez parceria com a Paramount + para oferecer aos fãs uma exibição especial dos dois primeiros episódios de Halo em telas de cinema em quatro cidades dos Estados Unidos. Após a exibição dos episódios, os fãs foram brindados com uma sessão especial de perguntas e respostas com os membros do elenco Pablo Schreiber , Natascha McElhone, Jen Taylor, Olive Gray e Yerin Ha , ao lado dos produtores Steven Kane e Kiki Wolfkill.

Durante o vídeo de trinta minutos, o elenco e os produtores compartilharam toneladas de histórias fantásticas sobre os bastidores e sobre a criação de Halo, incluindo como foi filmar aquela cena de ação massiva no primeiro episódio, onde encontrar ovos de Páscoa, o que era realmente como usar essa armadura e muito mais. Além disso, eles falaram sobre como descobriram qual história contar, o que os fãs podem esperar durante o resto da primeira temporada, o papel de Cortana e seu relacionamento com a Dra. animado para as pessoas verem.

Confie em mim, as perguntas e respostas estão repletas de histórias legais e muitas risadas.

Como muitos de vocês já sabem, Halo segue um confronto do século 26 entre a humanidade e uma ameaça intergaláctica conhecida como Covenant. Em um esforço para vencer a guerra, Dr. Halsey ( McElhone ) cria super-soldados geneticamente melhorados chamados Spartans para combater a força alienígena. A série segue Master Chief Spartan John-117 (Schreiber), o comandante de uma unidade espartana. Embora se baseie fortemente nas histórias do videogame, o show acontece em sua própria linha do tempo.

Halo é produzido pela Showtime em parceria com a 343 Industries, juntamente com a Amblin Television. Halo também é estrelado por Bokeem Woodbine , Shabana Azmi , Natasha Culzac , Bentley Kalu , Kate Kennedy , Charlie Murphy , Danny Sapani , Ryan McParland , Burn Gorman e Fiona O’Shaughnessy . Kane ( The Last Ship ) e Kyle Killen servem como showrunners. Wolfkill , Frank O’Connor e Bonnie Ross são produtores executivos da 343 Industries.

Como sei que alguns de vocês gostam de assistir a vídeos enquanto outros preferem ler, estou oferecendo as perguntas e respostas de duas maneiras: você pode assistir ao que eles têm a dizer no player acima ou ler a conversa completa abaixo.

COLLIDER: Enquanto você estava desligado por causa do COVID, as coisas foram ajustadas na sala de edição? O que você aprendeu quando estava cortando o que filmou que impactou os episódios finalizados?

Steven Kane: Quero dizer, o COVID foi terrível, todos nós reconhecemos isso, mas essa folga nos deu tempo para fazer muito dessa recalibração que Kiki estava falando. Deu-me tempo para respirar com os roteiros e realmente trabalhar na segunda metade da temporada, e também deu tempo à nossa equipe de efeitos visuais para acompanhar todo o trabalho que precisava ser feito. Então ainda estávamos trabalhando o tempo todo, apenas remotamente, em editoriais, efeitos visuais e roteiros.

E também, como você disse, aprender coisas diferentes sobre pequenas coisas técnicas, como como a armadura se encaixava bem? Ou que conjunto fica bem em uma determinada direção? Então, isso nos deu tempo para pegar o que aprendemos nos seis meses anteriores de filmagem, cinco meses de filmagem e depois fazer melhor quando voltarmos. Acho que, por mais desafiador que tenha sido voltar durante o COVID, com todos os protocolos, as bolhas, os grupos e as máscaras, e que filmar nessas circunstâncias não foi nada fácil. Mas tivemos mais sabedoria, e tivemos tempo, nesses seis meses, para aprender, o que acho que tornou a série melhor.

Pablo Schreiber: A produção televisiva muitas vezes pode ser como esse trem em alta velocidade que começa a andar, e você não pode parar, porque todo mundo quer continuar para garantir que seja feito, certo? E então, quando o COVID aconteceu, nos fez parar o trem exatamente onde estávamos, olhar para tudo o que tínhamos feito, reavaliar e descobrir qual era o melhor caminho a seguir. E isso, eu acho, foi uma das melhores coisas que nos aconteceram em termos de produção, porque nos forçou a olhar para onde estávamos e decidir para onde queríamos ir, e realmente deu a todos a chance de recuperar o atraso. Como Steve disse, efeitos visuais e todas essas coisas, tudo está apenas em um lugar onde você está um passo atrás, e ser capaz de dizer, “Ok, espere um segundo”, ou ter que fazer isso, realmente salvo nós em muitos níveis.

Kiki Wolfkill: Também nos tirou do mato criativamente, certo? Porque quando você está naquele trem, você tem aquela visão de túnel, e isso nos permite elevar nossa linha do horizonte, e olhar através do que fizemos, e o que restava para ir, e como melhor para focar, e o que estava ou não funcionando, particularmente, e meio que mudamos quando voltamos. Então, ter isso, poder ser um pouco mais objetivo sobre isso por um tempo, acho que nos ajudou.

Steven Kane: Sim, eu subi a bordo, o trem já estava indo, então eu estava construindo trilhos enquanto o trem estava se movendo, então isso me ajudou. Mas acho que, também, voltando durante o COVID, ironicamente, considerando como tivemos que estar tão separados um do outro durante o COVID, sabe, ninguém estava mais na mesma van, ninguém estava socializando, passando por isso juntos, eu acho, uniu a equipe e o elenco de uma maneira diferente. E acho que o esforço que a equipe, especialmente as mil pessoas que trabalham no programa, fez durante o COVID, acho que também contribuiu para tornar o programa o que é, bem-sucedido, porque acho que todos sentiram que éramos uma família construindo essa coisa juntos, e passa.

Vocês fizeram alguma fotografia adicional para os primeiros episódios que vocês gravaram quando voltaram?

Steven Kane: Bem, nós devíamos muitas coisas, então estávamos sempre filmando fora de ordem, mas certamente tínhamos tempo para cortar episódios e dizer: “Sabe de uma coisa? Nós poderíamos usar um tecido conjuntivo extra aqui, ” ou “Vamos re-filmar essa cena”, muito poucos deles, felizmente, “para que funcione melhor, agora que sabemos para onde está indo”, esse tipo de coisa. Então, qualquer chance que você pudesse ter de refazer qualquer coisa, pegamos durante o COVID, mas também tínhamos muito o que fazer quando voltamos. Então era mais uma questão de ajuste fino e preparação para filmar novamente, e fazer as coisas melhor.

Isso é baseado em um videogame super popular e com fãs obstinados. Quais foram algumas das coisas do terceiro trilho que você pensa: “Não podemos mudar isso sob nenhuma circunstância”?

Kiki Wolfkill: Foi difícil, e havia duas coisas. Um é otimizar para o meio e otimizar para contar a história desse personagem, e também queremos dar ao público de Halo uma experiência diferente dos jogos. Não apenas para dizer: “Aqui, você pode jogar seu jogo e aqui você pode assistir ao seu jogo em ação ao vivo”. Então, a intenção realmente era trazê-lo para o universo e deixá-lo experimentar de uma maneira diferente. Acho que as coisas que eram sagradas eram os temas de Halo, as coisas que meio que ressoam em qualquer experiência de Halo, que são aqueles temas de esperança, heroísmo e humanidade, e meio que a maravilha e o mistério da ficção científica. Esses eram sagrados, e aí a gente olhava, da mesma forma, o espírito de um personagem, né? Não apenas o tipo de atributos no papel, mas quem eles significavam para as pessoas,

E o mesmo com momentos, qual é a intenção de um momento? Qual é o tipo de meta de um momento? Não apenas o instantâneo que você pode ter experimentado nos jogos, e foi assim que abordamos isso, e depois há os sons, as vistas e tudo isso. Qual é a base deles, da silhueta e função, e as coisas que os definem, mas como você os traz para a ação ao vivo? Como você os traz para um mundo real e faz com que eles se sintam fundamentados e confiáveis?

Mesmo com Cortana, como você traz um holograma em ação ao vivo e faz com que ela aja ao lado de pessoas reais? E isso parece crível, e isso é um personagem com o qual os atores e outros personagens podem se conectar? Então Cortana é quem ela é, esse espírito dela. Ela parece um pouco diferente nos jogos e, francamente, ela parece diferente em todos os jogos que lançamos. Tudo bem, como podemos fazer com que pareça que todo mundo é e tudo é do universo? Então as pessoas devem sentir que estão entrando em um mundo Halo, certo? E uma história de Halo, mas definitivamente tomamos liberdades e estabelecemos a Silver Timeline, para que a história pudesse crescer da maneira que precisava, sem sobrecarregar o jogo e vice-versa.

Steven Kane: O que é ótimo, também, é que você nos permitiria mergulhar no universo de Halo e eu poderia dizer: “Ei, há esse personagem que aparece uma vez em uma graphic novel, ou em um quadrinho, em um livro ou em um jogo, mas não temos muito além do título do personagem e sua classificação.”

Kiki Wolfkill: Mm Hmm

Steven Kane: “Podemos dar-lhes uma vida?”

Kiki Wolfkill: Mm Hmm.

Steven Kane: E nós trabalharíamos juntos para construir esse personagem.

Kiki Wolfkill: Sim, qual foi a parte mais divertida, certo?

Steven Kane: Sim.

Kiki Wolfkill: Você conhece The Rubble, você nunca vê. Você lê sobre isso e constrói esse espaço…

Steven Kane: Certo.

Kiki Wolfkill: ..foi incrivelmente gratificante criativamente.

Dos nove episódios, há um, especificamente, que você recomendaria aos fãs que olhem um pouco mais para encontrar um ou dois easter egg?

Pablo Schreiber: Hum.

Steven Kane: Episódio 10.

Jen Taylor: Sim. *risos*

Kiki Wolfkill: Temos pequenos espalhados por toda parte.

Jen Taylor: Sim.

Kiki Wolfkill: Alguns bastante obscuros, para fãs muito, muito profundos. Alguns em sete, com certeza.

Steven Kane: Mm Hmm.

Pablo Schreiber: Eu não estava no serviço de Easter Egg, mas estou particularmente interessado no episódio seis. Eu realmente gosto do arco do episódio seis, e como ele se sente como uma coisa independente, então estou ansioso…

Ah, compartilhe mais, por favor.

Pablo Schreiber: Estou ansioso para que as pessoas experimentem isso.

Steven Kane: É o sexto episódio.

Pablo Schreiber: Esse é o spoiler que posso dar. Seis, cuidado.

Steven Kane: Mas eu tenho que dizer, nós temos isso brilhante, ela é uma diretora de arte, Ava? Como a chamamos, uma pessoa gráfica?

Kiki Wolfkill: Sim.

Steven Kane: Mas todos são brilhantes, mas temos algumas pessoas que projetam coisas, trabalhando com Kiki e 343 na Canon, e apenas colocam coisas em cenas. Então, pode ser um outdoor em um prédio, à distância, com um anúncio, e se você é um fã de Halo, você reconhecerá o produto que eles estão vendendo, ou apenas pequenas coisas assim, meio que .. .

Kiki Wolfkill: O laboratório de Halsey está repleto de detalhes.

Steven Kane: Sim, com pequenos ovos de Páscoa. Sim, e mesmo em termos de frase, às vezes tentamos encontrar algo do jogo, ou uma referência a algo que na verdade não avançamos. Mas se você tiver sua antena ligada e for uma pessoa de Halo, você conseguirá.

Outra coisa sobre a qual estou muito curioso, quem emprestou o quê do set com toda a intenção de trazê-lo de volta, quando você começar a filmar a segunda temporada?

Yerin Ha: Tainha.

Pablo Schreiber: Algum ladrão na última fila?

Steven Kane: Você o que? O que você disse?

Yerin Ha: Eu disse: “Meu mullet”.

Jen Taylor: Seu mullet!?!

Pablo Schreiber: Você devolveu imediatamente, não foi?

Jen Taylor: Eu quero isso.

Kiki Wolfkill: O mullet espacial não voltou para casa com você.

Olive Gray: Eu acho que é mais difícil em um show como esse… Acho que em outros trabalhos eu fiquei tipo, “Ah, eu acidentalmente voltei para casa com meus brincos”, mas nisso, é como se eu estivesse Não vou acidentalmente voltar para casa usando calças como Halo, de ficção científica. Vou me lembrar que estou usando isso. Então eu-

Jen Taylor: Eu tenho algo.

Olive Grey: Ah.

Jen Taylor: Eu não vou te dizer o que é.

Pablo Schreiber: Eu sei que a senhora Spartans estava muito, muito ansiosa para tentar chegar em casa com o capacete.

Kiki Wolfkill: Sim, isso mesmo.

Pablo Schreiber: Tenho certeza que nenhum dos dois conseguiu.

Kiki Wolfkill: Isso mesmo.

Pablo Schreiber: E eu acho que há muitas pessoas se certificando de que nunca o fazem.

Eu ainda quero saber, e talvez você não tenha uma resposta, ou queira compartilhá-la, mas quão caro é fazer esse capacete e fazer os trajes?

Pablo Schreiber: Bem, quando você os vê espalhados pelo campo de batalha…

Kiki Wolfkill: É muito, sim.

Pablo Schreiber: Está cada vez mais caro.

Steven Kane: Feito sob encomenda no Reino Unido.

Kiki Wolfkill: Sim.

Steven Kane: Muito personalizado.

Kiki Wolfkill: Sim. Sim, eles foram construídos na FBFX no Reino Unido, que são excelentes. Sim, eles são de plástico muito caro, e o que descobrimos é que eles simplesmente não se sustentam como as armaduras virtuais. Assim…

Pablo Schreiber: É uma loucura como funciona, sim.

Kiki Wolfkill: Sim, literalmente, parece um local de acidente toda vez que há uma cena de batalha. Tivemos uma equipe incrível no set que está ajudando, literalmente, gravando, colando, costurando.

Eu acho que muitas pessoas não percebem que às vezes as pessoas que fazem cosplay e fazem suas próprias fantasias podem ser realmente melhores do que o que está sendo usado no set.

Kiki Wolfkill: Sim, porque são eles que usam e constroem, certo? Então eles são altamente conscientes. tenho certeza se-

Pablo Schreiber: Grite para os cosplayers. Eles estão fazendo um ótimo trabalho.

Jen Taylor: Sim, faça isso.

Natascha McElhone: Sim, o que estamos fazendo?

Jen Taylor: Sim.

Pablo Schreiber: São boas fantasias. Não tenho certeza se são melhores que a versão do FBFX. Essas coisas parecem muito boas.

Kiki Wolfkill: Eles parecem incríveis.

Pablo Schreiber: Eles resistiram. É difícil colocá-los nos rigores da batalha. Não são armaduras reais. Não é Mjolnir, é apenas plástico, e tenho muito respeito pelas pessoas que o construíram, porque parece tão incrível e é funcional até certo ponto, mas há muito o que você pode fazer quando está rolando por aí e explodindo merda, e meu pobre Balint é um dos meus caras favoritos no set.

Kiki Wolfkill: Nosso pequeno reparador.

Pablo Schreiber: Ele era nosso cara de conserto de figurinos e definitivamente era o homem mais ocupado no set. Ele estava supervisionando todos os espartanos toda vez que eles estavam lá, correndo por aí, pegando nossas peças sobressalentes e colando-as.

Kiki Wolfkill: Sim, mas esses caras e garotas na armadura pareciam incríveis.

Jen Taylor: Os barulhos engraçados que você faria também, apenas andando por aí.

Kiki Wolfkill: Ah sim, você podia ouvi-lo. Você podia ouvi-lo chegando.

Jen Taylor: Chiando.

Na verdade, eu estava curioso quantos takes foram arruinados porque alguém estava rindo de um som estranho da armadura?

Pablo Schreiber: Bem, eu não sei sobre a parte de rir, mas vou te dizer que agora estou no processo de fazer ADR para a primeira temporada de Halo, e eu não acredito que haja um single que seja produção, áudio, tudo está sendo substituído.

Kiki Wolfkill: Eu os chamei de Clydesdales, porque você podia literalmente ouvi-los por trás no set.

Steven Kane: O melhor foi que eles tinham essas cadeiras gigantes no set. A maioria das pessoas tem as pequenas cadeiras de diretores. Eles têm esses gigantes

Pablo Schreiber: Ah, as cadeiras de camping.

Steven Kane: Com dosséis. Sim, eles estavam apenas sentando-os em seus…

Kiki Wolfkill: Como os assentos-

Ah, você precisa compartilhar isso online.

Pablo Schreiber: Eles eram tão bons.

Olive Gray: Sim, eles foram tão divertidos de se entrar.

Pablo Schreiber: Ah, temos muitas fotos. Não se preocupe, eles estão vindo.

Jen Taylor: Ah, sim.

Para esta versão de Halo , foi um show quase completamente diferente? Como você decidiu que essa é a história exata que queremos contar, especialmente na primeira temporada?

Steven Kane: Bem, muito disso veio antes de mim. Quando eu entrei, a equipe de roteiristas anterior… Kyle Killen já tinha meio que escolhido um caminho, e esculpido uma ideia, então eu entrei e meio que construí isso, mas você pode falar antes de eu chegar lá. , houve…

Kiki Wolfkill: Eu diria que parte da duração do processo foi tentar descobrir a história certa para contar, então passamos por algumas iterações diferentes. Passamos por algumas iterações onde era muito mais uma recontagem de histórias que contamos antes, fizemos iterações que estavam lá fora, e acho que acabamos em um lugar que realmente leva muito do que já existe em Halo , mas também constrói uma grande história nova em cima disso. E então sim, houve um pouco de exploração, e isso foi apenas orgânico, certo? Porque não há uma fórmula. Nós apenas tivemos que sentir o nosso caminho através disso.

Steven Kane: Eu acho que o caminho foi realmente, muito inteligente, que é, você está contando a história de Master Chief, que, no jogo, você é Master Chief, certo? Então ele é meio que um mistério, e há a Canon, sobre sua história de fundo, mas a ideia de quem ele realmente é um pouco misteriosa. Então eu acho que foi muito inteligente dos escritores anteriores, e então o que eu construí, é pegar a primeira temporada e dizer: “Bem, quem é Master Chief? é.”

E então isso se baseou em um tema de, quando ele descobre sua própria humanidade, começamos a fazer perguntas sobre a humanidade, e isso apenas estabeleceu um tema para todos os outros personagens e para toda a temporada. Essa ideia de saber se é IA, e essa Cortana, ela pode ser humana? Seja quanto de sua própria humanidade você quer sacrificar para salvar a humanidade, tudo se originou da jornada pessoal de descoberta de Master Chief.

Você meio que mapeou: “Em um mundo ideal, faremos cinco temporadas e atingiremos cada marca em cada temporada”? Como você descobriu: “Onde queremos que a história pare no final da primeira temporada?” Você sabe o que eu quero dizer?

Kiki Wolfkill: Acho que esse foi interessante, porque acho que essa é a abordagem ideal de como queremos que sejam os próximos cinco, dez anos? É assim que abordamos os jogos também, mas acho que também, uma vez que entramos na história e realmente o foco de ser Chief encontrando sua humanidade, certo? Ou entender o que sua humanidade significa, entender quem é John. Acho que quando entramos nisso, nos concentramos realmente no que esse arco poderia ser, porque era muito difícil descobrir o equilíbrio certo com a Canon e uma nova história.

Então, acho que estamos agora em um ponto em que estamos olhando para os próximos cinco anos, e definitivamente fomos um pouco mais orgânicos na primeira temporada, mas acho que agora temos esse senso de caminho, e tem tantos lugares que podemos ir, certo? Essa se torna a parte mais difícil, ou seja, se estamos focando no personagem, qual de todas essas histórias nesses lugares é o jeito certo de contar essa história? Versus, queremos ter certeza de acertar apenas essa coisa ou aquela coisa.

Steven Kane: E muitos de nós, isso significava ter moderação, porque eu ficava entusiasmado, “Por que não mostramos isso? Por que não…” e então conversávamos e dizíamos: “Você sabe o quê? Vamos segurar isso. Há mais por vir.” Então era sobre o que não incluir, em oposição ao que incluir. Porque você pode enlouquecer tentando colocar tudo lá de uma vez, e é meio legal esperar, ter paciência e deixar acontecer.

Kiki Wolfkill: E mantenha o foco em…

Steven Kane: Na história principal, sim.

Kiki Wolfkill: …sobre Chief e os personagens.

Falando de Chief e dos personagens, no primeiro episódio, você é apresentado a um planeta, a esses novos personagens e, de repente, a aliança, e tudo isso antes mesmo de você ver o título, Halo . Então, estou apenas curioso, como foi realmente filmar esse set de ação? Porque isso não é algo que é filmado em uma tarde.

Pablo Schreiber: Certamente não foi.

Kiki Wolfkill: Este foi um herói durante todo esse processo, honestamente. *aponta para Yerin Ha*

Yerin Ha: Sim.

Pablo Schreiber: Sim, durante todo o show. Ela é um soldado, cara. Como foi filmar essa sequência?

Yerin Ha: Cansativo.

Kiki Wolfkill: Tanta corrida.

Yerin Ha: Tão cansativo. Tanta corrida. Quero dizer, ela tem muita sorte, mas sim, foi como um mês inteiro fugindo de explosivos….

Kiki Wolfkill: Literalmente…

Yerin Ha: … e apenas tentando não morrer, mas foi muito divertido, e há muitas pessoas que te apoiam e fazem você se sentir segura, e sim, a equipe de dublês foi ótima, e acho que as sequências foram muito bem planejado, e acho que isso sempre ajuda. Sim, foi muito divertido.

Kiki Wolfkill: Filmamos essa sequência no final, na primavera, porque precisávamos de bom tempo, o que aparentemente…

Steven Kane: Nós não entendemos.

Kiki Wolfkill: As molas húngaras são muito imprevisíveis, então temos literalmente neve, granizo, chuva, temperatura congelante, temperatura acima de cem graus, tudo nessa sequência.

Pablo Schreiber: Sim, colocamos na verdade, todas as sequências de ação estavam no final do show. Acho que aconteceu principalmente dessa maneira por causa das restrições do COVID. Originalmente, seria mais ou menos assim com as coisas de ação, intercaladas no final com algumas das coisas mais dramáticas, e depois porque o COVID e o clima, apenas… nove, que continha a maioria das coisas de ação maiores.

Kiki Wolfkill: A equipe de efeitos visuais ficou muito feliz com isso.

Pablo Schreiber: Todas essas coisas estavam no final das filmagens, certo?

É tão louco, porque todo mundo com quem falo que faz outras coisas, filmes e outras séries, todos dizem: “Nós filmamos o grande VFX primeiro, então a equipe de VFX tem mais tempo para trabalhar nessas cenas”.

Pablo Schreiber: Certo. sim.

Steven Kane: Estávamos atrasados ​​desde o primeiro dia em termos de efeitos visuais, porque era…

Kiki Wolfkill: Bem, saindo em março, certo? Deveríamos começar a filmar na primavera e, quando o COVID chegou, e todos saímos em março de 2020, isso realmente interrompeu o cronograma.

Steven Kane: Sim.

Então essa sequência real, que é, eu vou dizer seis ou sete minutos de tempo de tela, quanto tempo você realmente levou para filmar?

Pablo Schreiber: Aquele era Otto Bathurst que foi o diretor dos dois primeiros episódios, então ele já estava lá para filmar a maioria dos dois primeiros episódios antes, e então ele voltou para, creio, oito ou nove dias, dez dias de filmagem? Então foi em torno de duas semanas ou três semanas, certo?

Steven Kane: Acho que foram três semanas.

Kiki Wolfkill: Sim, foram três semanas. Ele fez um storyboard pesado. Todo o crédito para Otto por… Não havia como ter passado por tanto, com todas as mudanças climáticas e tudo isso, sem planejamento meticuloso e storyboard.

Pablo Schreiber: E a localização era incrível. Sofia Becher?

Kiki Wolfkill: Becher.

Pablo Schreiber: Becher, Sophie Becher, que foi nossa diretora de arte na primeira temporada, fez um trabalho incrível, criou esse cenário maravilhoso dentro… O que era, uma antiga fábrica de alumínio ou algo assim?

Kiki Wolfkill: É uma fábrica de alumínio, sim.

Pablo Schreiber: Então era esse círculo contido que tinha todo o nosso cenário, e todo o resto do show são efeitos visuais, mas dentro daquele círculo da fábrica de alumínio, com esse estranho tubo de céu, que acabou sendo nosso tubo de céu, foi todo o conjunto contido, e realmente, realmente incrível, lindo.

Kiki Wolfkill: E aquele set ficou do lado de fora por um ano, certo? Por causa do atraso, que realmente resistiu dessa maneira perfeita, perfeita.

Steven Kane: Um jeito legal, sim.

Pablo Schreiber: Legal.

Steven Kane: Além disso, você tem que planejar cada cena, porque muitas cenas tinham alienígenas nelas, então você não pode simplesmente dizer: “Bem, vamos apontar a câmera nessa direção.” Foi, “Ok, agora você tem que descobrir os efeitos visuais disso também, e incorporá-lo em seu planejamento.” Então foi feito meticulosamente, apesar do clima maluco que vocês passaram, e da armadura pesada que vocês tiveram que usar, e correr e pular e foi…

Kiki Wolfkill: E apareceu no Google Maps. Tentei derrubá-lo, mas…

Steven Kane: A localização era, certo?

Pablo Schreiber: Sério?

Kiki Wolfkill: Sim, eles ficaram tipo, “Pfft”.

Pablo Schreiber: Ah, isso é hilário.

Yerin, você passou muito desse episódio com sangue no rosto, e estou curioso, como é isso? Porque não pode ser agradável ter essas coisas em cima de você o tempo todo.

Yerin Ha: Não, é muito tempo na cadeira de maquiagem de manhã, e a continuidade é… Sim, muito particular, mas para ser honesta com você, eu meio que esqueço disso, e então quando as pessoas olham eu de manhã, eles ficam tipo, “Oh, Yerin”, e eu fico tipo, “Oh, eu esqueço que tenho sangue por todo o meu rosto.”

Você já quis sair do set e ir a um supermercado local e andar com aquele sangue? Porque eu acho que seria ótimo ver as reações das pessoas.

Yerin Ha: Acho que seria divertido, sim. Estou triste por não ter feito isso, mas estávamos no meio do nada, então.

Steven Kane: Sim, não havia nenhuma loja por perto.

Yerin Ha: Sim, eu teria se estivéssemos na cidade, mas não, infelizmente-

Pablo Schreiber: Na próxima temporada.

Yerin Ha: Sim, na próxima temporada.

Pablo Schreiber: Mais sangue e supermercados.

Yerin Ha: Mais sangue, sim.

Olive Grey: Mais supermercados.

Yerin Ha: Sim, mais uma vez, mais supermercados.

Os dois primeiros episódios, obviamente, quando você está filmando, você está imaginando muitas coisas diferentes. Como foi realmente ver tudo pela primeira vez?

Pablo Schreiber: Vou começar, porque posso preencher um pouco disso, porque tenho assistido ao longo do processo, e uma das coisas mais incríveis de todo esse processo foi ver os efeitos visuais serem preenchidos. Porque você começa com isso, como você disse, atuando na frente de uma tela verde, ou atuando naquele círculo, um set que foi criado sem nada por trás dele, e então cada corte que chega fica progressivamente mais detalhado, e o VFX equipe está fazendo um trabalho incrível nele. E assim vê-lo se unir dessa maneira é uma das grandes alegrias de assistir ao processo.

Natascha McElhone: Obviamente, eu não estava passando por todas as adversidades que Yerin e outros personagens estavam. Bem, foi apenas no meu laboratório, mas eu estava agindo com apenas uma tela verde, como você diz, nada, meio que tentando imaginar o que poderia ser colocado nos monitores. Então, para realmente ver os dois primeiros episódios, e ver todo o preenchimento, e o tipo de realização das criações de Halsey lá em cima, e o processo pelo qual ela passa para criar Cortana foi incrivelmente legal. Sim, muito gratificante.

Os dois primeiros episódios realmente abriram as portas para este universo, e todos esses personagens, e todos os lugares que você poderia ir. Para os fãs que estão tão animados, o que você pode dizer sobre o resto da temporada?

Steven Kane: Estou animado para as pessoas verem o show se desenrolar, porque como você comentou, ele começa com um estrondo. Realmente prepara o cenário para o que você pode esperar do resto da temporada, mas também oferece, na minha opinião, em diferentes níveis. Não é apenas para fãs de ação, ou fãs de ficção científica, ou mesmo fãs de Halo, embora eles sejam, esperançosamente, todos bem recompensados ​​por seu tempo. É apenas uma história muito divertida e incrível de uma jornada de um personagem e os outros personagens, descobrindo a si mesmos e essa guerra existencial por sua própria sobrevivência contra os alienígenas.

É uma espécie de ópera épica. É ambientado no século 26, mas realmente baseado em emoções cotidianas, e então acho que será um banquete para os olhos, mas também, espero, realmente apenas uma história convincente. E cada episódio mostra um pouco mais, e assim você fica cada vez mais envolvido com a jornada de Master Chief e mais investido neste universo. E eu acho que, espero que, no final, você possa chegar a isso, nunca tendo jogado o jogo uma vez, e agora está em pé com todos os outros no Halo-verse, que amam este Canon, porque estamos apenas trazendo você em uma direção diferente.

Natascha McElhone: Eu acho que, também, toda boa ficção científica, faz o tipo de perguntas profundas e existenciais sobre por que estamos aqui, como chegamos aqui, o que valorizamos, o que não valorizamos, o que é moda? E a partir de agora, mesmo que seja um tipo de moda moral, e você olhe para uma construção moral diferente, e se você estiver olhando desse ponto de vista, o que aconteceu com Master Chief foi moralmente repreensível? Ou, de fato, se você está salvando o futuro da humanidade, vale alguma coisa? Ganho de longo prazo para dor de curto prazo, tipo de todas essas questões sobre as quais falamos em profundidade, bem como IA e singularidade.

Eu acho que, do ponto de vista de Halsey, há uma espécie de cisma estranho que acontece, que ela sente inteiramente no controle de sua criação, e está bastante confiante de que isso vai funcionar. E então há um certo ponto, em que Cortana desenvolve empatia, digamos, ou talvez não tenhamos explorado isso completamente. Mas esse tipo de ideia de, suponho, a cientista, ela tem um ego enorme, mas sua curiosidade é ainda maior que seu ego. Então, observar o comportamento de Master Chief e vê-lo mudar, e talvez ser menos respeitoso, menos receptivo, começa a fazer mais perguntas. Ela está mais animada com isso, de certa forma, do que mesmo sendo desobedecida, ou desrespeitada, ou meio que perdendo o controle. Eu achei isso muito divertido de jogar.

Halsey, sua personagem, parece que fará de tudo para cumprir sua missão. Você acha que há uma linha que ela não vai cruzar para fazer o que ela acha que é necessário acontecer?

Pablo Schreiber: Tenha cuidado. Ela é muito boa em justificar comportamentos realmente repreensíveis.

Natascha McElhone: Mas, na verdade, até aquele momento, o que eu achei realmente empolgante sobre este projeto, e por que eu queria fazê-lo, muitas razões pelas quais eu queria fazê-lo, mas uma das grandes razões que eu queria fazer era fazer aquelas perguntas que eu sinto que deveríamos fazer todos os dias de qualquer maneira, que é o que é, suponho, uma resposta ao pensamento do grupo e o que é realmente o progresso? E você pode fazer coisas que parecem moralmente repreensíveis para o status quo atual, mas na verdade, quero dizer, isso é com, não sei, Galileu ou alguém. Ele disse algo pelo qual, na época, foi preso, mas agora todos sabemos que é verdade. Então eu estava trabalhando nesse tipo de premissa, que o que acontece se você está protegendo as gerações futuras, e se, na verdade, você se preocupa mais com o futuro do que com o presente, isso faz de você uma pessoa terrível? Eu acho que todas essas coisas são fascinantes, e eu posso continuar para sempre.

Pablo Schreiber: Eu te disse.

Steven Kane: O vilão nunca se vê como um vilão. A grande coisa para nós, a palavra que eu continuei usando, seja com atores, com a escrita, com os compositores, é essa ideia de saudade. Todo personagem anseia por algo fora de seu alcance, e para Halsey, é essa ideia de que há uma inteligência no universo que ela quer conhecer, e isso leva a muito de sua abordagem maquiavélica.

Mas também se baseia em uma esperança humana real e sincera de aspirar a coisas maiores, de alcançá-las. E assim, cada personagem à sua maneira, está nessa jornada, incluindo os alienígenas, que estão tentando alcançar algo além de seu alcance, e eles têm uma ideia do que pensam que é, a aliança. E assim meio que coloca um verniz de nobreza nas missões de todos, e às vezes seus métodos podem não ser tão nobres, mas podemos pelo menos nos relacionar com seus anseios.

Jen, quando você reservou Halo , lá atrás, você não tinha ideia do que esse jogo ia se tornar, e não tinha ideia de quão popular isso seria. Quando você foi convidado para fazer parte da série, no início, você ficou tipo, alguém está me zoando agora? Como o quê?”

Jen Taylor: Recebi um e-mail da minha querida amiga Kiki aqui, e sim, acho que li o e-mail várias vezes, e acho que meu marido estava no meio do trabalho, bati na porta do escritório e disse: ” Eu preciso que você termine sua reunião. Eu preciso que você termine sua reunião.” Ele estava tipo, “O que está acontecendo?” Eu estava tipo, “Venha aqui, venha aqui. Venha aqui, venha aqui.” Essa foi minha resposta. Sim, eu senti… Sim, punk é uma ótima maneira de descrevê-lo.

O que você pode provocar sobre o papel de Cortana ao longo da temporada?

Jen Taylor: Esse personagem tem alguns momentos neste show, algumas experiências no show, que eu nunca experimentei nos 20 anos em que interpretei esse papel. Como é isso?

Eu acho que isso é-

Steven Kane: É uma boa provocação.

Jen Taylor: Eu consigo fazer algumas coisas divertidas e interessantes, que nunca fiz antes.

Pablo Schreiber: Eu acho que uma das coisas interessantes sobre a dinâmica Chief/Cortana, que é diferente dos jogos, ou que é emocionante para as pessoas que amam os jogos, é que você consegue ver o relacionamento deles em um ponto diferente do que você já viu. fazer nos jogos. Está no início da relação Chief/Cortana, e essa dinâmica. Você consegue ver como o relacionamento deles começou, o que é um ponto interessante para tirar isso.

Kiki Wolfkill: E você vê muito mais da Dra. Halsey e Cortana em seu relacionamento, o que é algo que não fazemos muito nos jogos. Você meio que vê a criação dela, mas também vê, sempre houve um tipo interessante de triangulação com Chief, Halsey e Cortana, que vemos nos jogos, e isso realmente explora os relacionamentos individualmente, o que eu acho adiciona uma dimensão adicional à dinâmica. E acho que a história também empurra os limites desses relacionamentos de uma maneira super interessante e diferente.

Steven Kane: E há um grande vínculo que se forma entre Chief e Cortana, no sentido de que ambos são filhos de Halsey de alguma forma. Claro, há também Miranda, que é filha de Halsey. Então há esse tipo de dinâmica estranha que todos esses personagens têm que fazer.

Jen Taylor: Nós éramos irmãs.

Steven Kane: Sim, e nós exploramos isso, até certo ponto, surgindo, em episódios posteriores, a ideia do relacionamento entre Miranda e os outros espartanos, porque eles são, de certa forma, irmãos e…

Olive Gray: Sim, família.

Steven Kane: Eu não sei se você quer…

Olive Gray: Sim, quero dizer, é muito interessante, essa dinâmica, definitivamente porque acho que Halsey, embora potencialmente antiética, mas com mais atenção, definitivamente levantou os Spartans e até Cortana, de uma maneira que Miranda. Então isso foi algo super interessante para brincar.

Natascha McElhone: Ela está apenas aprimorando sua maternidade.

Steven Kane: Terceirização?

Pablo Schreiber: Terceirizando você?

Olive Gray: Abandonando todos os seus deveres.

Natascha McElhone: Sim. Sim Sim Sim. Faça com que essas outras pessoas cuidem dela.

Steven Kane: Está em blockchain hoje em dia.

Acho que essa pode ser minha última pergunta para vocês. Para cada um de vocês, qual cena ou sequência vocês estão mais animados para que as pessoas vejam? E em que episódio?

Steven Kane: Bem, para mim, é meio que duplo. Eu acho que as cenas em cinco e nove que são poderosas, cenas de mudança de jogo, serão inesquecíveis para o público, apenas em termos da experiência cinética e visceral de tudo isso. Eu acho que há, como Pablo estava dizendo, há essas pequenas cenas emocionais, como em seis, e em sete, e em oito, especialmente, e depois em nove, o final. São esses pequenos momentos, eu acho, que, na verdade, eu vivo. Estou animado para que as pessoas tenham a experiência de sentar e serem superadas pelo poder das imagens de certas cenas, mas acho que são as menores e íntimas que vão fazer você voltar. Então, estou animado para as pessoas verem isso.

Pablo Schreiber: Para mim, acho que o primeiro episódio, obviamente, que você já viu, estou muito ansioso, obviamente, para que o público em todo o mundo experimente a remoção do capacete. Então, podemos tirar isso do caminho e começar o processo de descoberta da humanidade de Chief e de John, e que é realmente o curso de nossa temporada, mas também estou muito animado para os fãs experimentarem o episódio cinco. . Eu acho que vai ser um verdadeiro prazer para o fandom. Então esses são meus destaques.

Kiki Wolfkill: Eu acho que um dos meus momentos favoritos é no episódio três, como já contamos, quando Cortana aparece, meio que o nascimento de Cortana, porque é um momento incrível ver a Dra. Halsey ver Cortana ganhar vida. Eu acho que é um momento único para Halsey no show, e um lugar onde, para mim, parece que você a vê de forma tão genuína, então esse foi o meu favorito.

Natascha McElhone: Para mim, muitas das coisas que eu realmente amo é o humor que é inesperado. Há muita coisa entre Yerin e Pablo. Bem, eu não deveria dizer Yerin e Pablo, deveria dizer os nomes dos seus personagens, mas de qualquer forma, há algumas coisas em meio ao caos, apenas algumas perguntas que ela faz de maneira muito tagarela, o que eu realmente amei. Achei muito legal, e tem um momento de outro personagem, não posso dizer, porque é mais tarde, mas tem apenas alguns momentos deliciosos, onde o humor corta o drama, o que eu acho de novo, boa ciência- fi, você entendeu. Ficção científica ruim, não tem humor, e é tudo muito honesto, e me deixa frio. Considerando que isso, eu sinto que é elevado o tempo todo, e os espartanos também, a interação entre eles, eu realmente amo, sim.

Jen Taylor: Eu passo muito tempo experimentando o mundo através do que Pablo está experimentando, através do que o Chefe está experimentando, e há uma cena em particular que estou muito curiosa para saber como saiu, e estou-

Pablo Schreiber: Eu sei do que ela está falando.

Jen Taylor: E estou animada, e foi uma experiência interessante para mim filmar, então estou realmente ansiosa para ver isso.

Você não quer sugerir se é na metade de trás da temporada?

Jen Taylor: Em que episódio está? Vocês sabem.

Pablo Schreiber: Acho que você está falando de oito.

Jen Taylor: Oito.

Steven Kane: Ah, oito, sim.

Natascha McElhone: Ah, eu sei exatamente o que… Sim. Sim, sim, sim, é verdade. Isso é muito bom, sim.

Por vocês, caras?

Olive Gray: Acho que no episódio quatro, para mim, estou super animada para ver alguns desenvolvimentos e descobertas que Miranda passa. Sim.

Yerin Ha: Ep sete, para mim, acho que há um grande easter egg, e também um grande pivô para a história do personagem de Kwan.

 

Fonte: Collider