“CODA” fez história no domingo, tornando-se o primeiro filme de um grande serviço de streaming a ganhar um Oscar de melhor filme. Sua vitória na 94ª edição do Oscar fornece uma ilustração poderosa das mudanças tectônicas que ocorrem em Hollywood, uma mudança na maneira como os filmes são feitos e distribuídos que foi acelerada pela pandemia do COVID-19. Em um momento em que a indústria cinematográfica está sob pressão para ampliar sua abertura e contar mais histórias sobre pessoas de cor e grupos sub-representados, a vitória do filme “CODA” quebrou barreiras em outros aspectos importantes. O filme, que se concentra no único membro ouvinte da relação de uma família surda com seus pais e irmãos, foi aclamado por sua representação sensível da comunidade deficiente e pelo uso de atores surdos.
“CODA” converteu todas as três indicações em vitórias, levando o prêmio de melhor ator coadjuvante para Troy Kotsur e o prêmio de melhor roteiro adaptado para Sian Heder, que também dirigiu o filme. Sua média pode ter sido impressionante, mas foi “Duna”, uma adaptação ambiciosa do extenso romance de ficção científica de Frank Herbert, que teve seis vitórias na liderança. Todas as suas vitórias vieram em categorias técnicas como som, partitura e edição.
Foi uma noite de marcos e momentos memoráveis. Will Smith dominou nas redes sociais mostrando o peso de sua fãn base no mundo e foi eleito o melhor ator por sua atuação como Richard Williams, o pai das grandes tenistas Venus e Serena Williams, em “King Richard”, mas sua grande noite foi ofuscada por um momento bizarro sem roteiro. A certa altura, o ator subiu ao palco e bateu em Chris Rock depois que o quadrinho fez uma piada sobre sua esposa Jada Pinkett Smith estar em uma sequência de “GI Jane” devido ao seu corte de cabelo curto. Pinkett Smith falou abertamente sobre perder o cabelo devido à alopecia.
“Deixe o nome da minha esposa fora da sua boca”, Smith gritou para Rock. Depois de ganhar seu prêmio, Smith pediu desculpas à Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, a organização sem fins lucrativos por trás do Oscar, e seus colegas indicados, mas também tentou explicar sua explosão.
“O amor fará você fazer coisas malucas”, disse ele, acrescentando: “Para fazer o que fazemos, você precisa ser capaz de sofrer abusos. Você tem que ser capaz de fazer as pessoas falarem mal de você. Neste negócio você tem que ser capaz de ter pessoas desrespeitando você. E você tem que sorrir, você tem que fingir que está tudo bem.”
Jessica Chastain ganhou o prêmio de melhor atriz por sua atuação camaleônica como a televangelista Tammy Faye Bakker em “The Eyes of Tammy Faye”. Ao aceitar seu prêmio, Chastain citou a história de Bakker de defender homens gays e pacientes de AIDS em um momento em que muitos membros da comunidade evangélica não compartilhavam sua crença.
“O suicídio é uma das principais causas de morte nos Estados Unidos”, disse Chastain. “Isso tocou muitas famílias. Ele tocou o meu. E especialmente membros da comunidade LGBTQ que muitas vezes se sentem deslocados com seus pares. Estamos diante de uma legislação discriminatória e preconceituosa que está varrendo nosso país com o único objetivo de nos dividir ainda mais. Há violência e crimes de ódio sendo perpetuados em civis inocentes em todo o mundo. E em momentos como esse, penso em Tammy e me inspiro nela.”
O prêmio de melhor atriz coadjuvante foi para Ariana DeBose por interpretar a apaixonada Anita em “West Side Story”. Foi o papel que rendeu a Rita Moreno o mesmo prêmio por seu trabalho na versão cinematográfica de 1961 do popular musical. DeBose fez história, tornando-se a primeira atriz afro-latina queer a ganhar um Oscar. Ela reconheceu esse marco em seu discurso, observando que sua jornada ao pódio foi um exemplo de uma pessoa “.. que encontrou sua força na vida através da arte”.
“Para qualquer um que já tenha questionado sua identidade ou você se encontra vivendo em espaços cinzentos, eu prometo a você – realmente há um lugar para nós”, concluiu DeBose, referindo-se a uma das músicas mais famosas de “West Side Story”.
E Kotsur também fez história, tornando-se apenas o segundo ator surdo a ganhar um Oscar. “Filhos de um Deus Menor” Marlee Matlin, a única outra artista surda a ganhar um Oscar e a atriz que interpretou sua esposa em “CODA”, observava da platéia.
“Isso é dedicado à comunidade surda, à comunidade CODA e à comunidade com deficiência”, disse Kotsur. “Este é o nosso momento.”
“CODA” foi lançado pela Apple TV Plus, o braço de streaming do leviatã do Vale do Silício, lançado há apenas três anos como parte de uma nova onda de desafiantes da Netflix. A Netflix, que entrou na cerimônia do Oscar com indicados a melhor filme, como a sátira ecológica “Don’t Look Up” e o western revisionista “The Power of the Dog” ficou aquém de conquistar o prêmio principal, uma honra que também escapou dos lançamentos anteriores da Netflix. como “Roma” e “O Irlandês”. No entanto, “O Poder do Cachorro”, que teve 12 indicações, conquistou o prêmio de melhor diretor para Jane Campion . Ela se tornou apenas a terceira mulher a ganhar o prêmio, juntando-se a um pequeno clube que também inclui Chloe Zhao (“Nomadland”) e Kathryn Bigelow (“The Hurt Locker”). Foi a única estátua que a Netflix pegou na cerimônia.
O tema do Oscar deste ano foi “os cinéfilos unidos”, e resta saber quantos fãs de cinema atenderam ao chamado. A edição de 2021 do Oscar foi a mais baixa da história, atraindo um total de 10,4 milhões de espectadores, uma queda de 56% em relação à cerimônia anterior. Ele teve a infelicidade de ir ao ar antes que as vacinas estivessem amplamente disponíveis – o show foi realizado na Union Station de LA com apenas um pequeno grupo de indicados e apresentadores convidados a comparecer pessoalmente. Com o relaxamento das restrições do COVID, a celebração dos filmes deste ano voltou ao cavernoso Dolby Theatre. Em um esforço para agilizar a cerimônia, o produtor Will Packer optou por entregar oito prêmios, incluindo prêmios para categorias abaixo da linha, como design de produção e cabelo e maquiagem, antes da transmissão ao vivo. atraiu polêmica . Se a intenção era reduzir o tempo de execução, não funcionou. A transmissão se estendeu além da marca de três horas e meia.
Embora o espírito dentro do Dolby fosse em grande parte festivo (com exceção do choque que recebeu o tapa de Smith), houve algumas alusões aos conflitos de violência e divisões políticas que estão agitando o país e o mundo. A transmissão incluiu um momento de silêncio para a Ucrânia, um reconhecimento da invasão ilegal da Rússia ao país. E as anfitriãs Wanda Sykes, Amy Schumer e Regina Hall usaram o monólogo de abertura para zombar dos esforços do governador republicano Ron DeSantis e dos políticos da Flórida para proibir a instrução em sala de aula sobre orientação sexual ou identidade de gênero para crianças na terceira série ou mais jovens. É um esforço que resultou em uma revolta de funcionários na Walt Disney Company, com funcionários condenando o histórico do conglomerado de apoiar financeiramente muitos dos mesmos legisladores que apoiaram a legislação.
“Para vocês na Flórida, vamos ter uma noite gay”, brincou Sykes antes de seus co-apresentadores se juntarem a ela dizendo: “gay, gay, gay”.
Com o COVID derrubando o cenário teatral, muitos dos filmes que concorrem a grandes prêmios, como “Pizza de Alcaçuz”, “West Side Story” e “Belfast”, o vencedor de melhor roteiro original, lutaram para converter elogios em vendas de ingressos. Outros adotaram estratégias de distribuição híbridas, como “Dune” e “King Richard” estreando simultaneamente nos cinemas e na HBO Max. Até mesmo “CODA”, o grande vencedor da noite, estreou no Apple TV Plus ao mesmo tempo em que estreou nos cinemas. Foi aí que a maioria das pessoas viu o filme. “CODA” arrecadou apenas US $ 1 milhão nas bilheterias. E enquanto o vencedor de Melhor Animação “Encanto” pode ter estreado nos cinemas, ele tropeçou nas bilheterias apenas para ganhar uma segunda vida quando começou a ser exibido no Disney Plus e os usuários do TikTok abraçaram sua música insanamente cativante “Nós não falamos sobre Bruno .”
Mesmo com o Oscar abraçando o futuro do streaming, a transmissão também homenageou a história da forma de arte, trazendo de volta os elencos de clássicos como “O Poderoso Chefão” e “Pulp Fiction” e comemorando o 60º aniversário de James Bond com uma apresentação incongruente com o skatista Tony Hawk , o surfista Kelly Slater e o snowboarder Shaun White. Mas mesmo essa venerável franquia de espionagem não está imune a mudanças. Este mês, a Metro-Goldwyn-Mayer, distribuidora dos filmes 007, fechou uma venda de US$ 8,5 bilhões para a Amazon, uma das gigantes da tecnologia que estão reformulando o negócio do cinema.
Confira a lista completa dos vencedores do Oscar 2022:
Melhor som
“Duna”, Mac Ruth, Mark Mangini, Theo Green, Doug Hemphill e Ron Bartlett (VENCEDOR)
“Belfast”, Denise Yarde, Simon Chase, James Mather e Niv Adiri
“No Time to Die”, Simon Hayes, Oliver Tarney, James Harrison, Paul Massey e Mark Taylor
“The Power of the Dog”, Richard Flynn, Robert Mackenzie e Tara Webb
“West Side Story”, Tod A. Maitland, Gary Rydstrom, Brian Chumney, Andy Nelson e Shawn Murphy
Melhor Curta Documentário
“A Rainha do Basquete”, Ben Proudfoot (VENCEDOR)
“Audible”, Matt Ogens e Geoff McLean
“Lead Me Home”, Pedro Kos e Jon Shenk
“Three Songs for Benazir”, Elizabeth Mirzaei e Gulistan Mirzaei
“When We Were Bullies”, Jay Rosenblatt
Melhor Curta de Animação
“The Windshield Wiper (O Limpador de Pára-brisas)”, Alberto Mielgo e Leo Sanchez (VENCEDOR)
“Affairs of the Art”, Joanna Quinn e Les Mills
“Bestia”, Hugo Covarrubias e Tevo Díaz
“Boxballet”, Anton Dyakov
“Robin Robin”, Dan Ojari e Mikey Please
Melhor Curta-Metragem de Ação ao Vivo
“The Long Goodbye”, Aneil Karia e Riz Ahmed (VENCEDOR)
“Ala Kachuu – Take and Run”, Maria Brendle e Nadine Lüchinger
“The Dress”, Tadeusz Łysiak e Maciej Ślesicki
“On My Mind”, Martin Strange-Hansen e Kim Magnusson
“Please Hold”, KD Dávila e Levin Menekse
Melhor Trilha Sonora Original
“Duna”, Hans Zimmer (VENCEDOR)
“Don’t Look Up”, Nicholas Britell
“Encanto”, Germaine Franco
“Parallel Mothers”, Alberto Iglesias
“The Power of the Dog”, Jonny Greenwood
Melhor edição de filme
“Duna”, Joe Walker (VENCEDOR)
“Don’t Look Up”, Hank Corwin
“King Richard”, Pamela Martin
“The Power of the Dog”, Peter Sciberras
“Tick, Tick…Boom!” Myron Kerstein e Andrew Weisblum
Melhor Design de Produção
“Duna”, desenho de produção: Patrice Vermette; decoração do set: Zsuzsanna Sipos (VENCEDOR)
“Nightmare Alley”, desenho de produção: Tamara Deverell; decoração do cenário: Shane Vieau
“O Poder do Cão”, desenho de produção: Grant Major; decoração do cenário: Amber Richards
“A Tragédia de Macbeth”, design de produção: Stefan Dechant; decoração do cenário: Nancy Haigh
“West Side Story”, design de produção: Adam Stockhausen; decoração do set: Rena DeAngelo
Melhor maquiagem e penteado
“Os Olhos de Tammy Faye”, Linda Dowds, Stephanie Ingram e Justin Raleigh (VENCEDOR)
“Coming 2 America”, Mike Marino, Stacey Morris e Carla Farmer
“Cruella”, Nadia Stacey, Naomi Donne e Julia Vernon
“Dune”, Donald Mowat, Love Larson e Eva von Bahr
“House of Gucci”, Göran Lundström, Anna Carin Lock e Frederic Aspiras
Melhor atriz coadjuvante
Ariana DeBose (“West Side Story”) (VENCEDOR)
Jessie Buckley (“A Filha Perdida”)
Judi Dench (“Belfast”)
Kirsten Dunst (“O Poder do Cão”)
Aunjanue Ellis (“Rei Ricardo”)
Melhor Fotografia
“Duna”, Greig Fraser (VENCEDOR)
“Nightmare Alley”, Dan Laustsen
“The Power of the Dog”, Ari Wegner
“The Tragedy of Macbeth”, Bruno Delbonnel
“West Side Story”, Janusz Kaminski
Melhores efeitos visuais
“Dune”, Paul Lambert, Tristan Myles, Brian Connor e Gerd Nefzer (VENCEDOR)
“Free Guy”, Swen Gillberg, Bryan Grill, Nikos Kalaitzidis e Dan Sudick
“No Time to Die”, Charlie Noble, Joel Green, Jonathan Fawkner e Chris Corbould
“Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings”, Christopher Townsend, Joe Farrell, Sean Noel Walker e Dan Oliver
“Spider-Man: No Way Home”, Kelly Port, Chris Waegner, Scott Edelstein e Dan Sudick
Melhor Filme de Animação
“Encanto”, Jared Bush, Byron Howard, Yvett Merino e Clark Spencer (VENCEDOR)
“Flee,” Jonas Poher Rasmussen, Monica Hellström, Signe Byrge Sørensen e Charlotte De La Gournerie
“Luca,” Enrico Casarosa e Andrea Warren
“The Mitchells vs. the Machines,” Mike Rianda, Phil Lord, Christopher Miller e Kurt Albrecht
“Raya e o último dragão”, Don Hall, Carlos López Estrada, Osnat Shurer e Peter Del Vecho
Melhor Ator Coadjuvante
Troy Kotsur (“CODA”) (VENCEDOR)
Ciarán Hinds (“Belfast”)
Jesse Plemons (“The Power of the Dog”)
JK Simmons (“Being the Ricardos”)
Kodi Smit-McPhee (“The Power of the Dog”)
Melhor Longa-Metragem Internacional
“Drive My Car” (Japão) (VENCEDOR)
“Flee” (Dinamarca)
“The Hand of God” (Itália)
“Lunana: A Yak in the Classroom” (Butão)
“A Pior Pessoa do Mundo” (Noruega)
Melhor Figurino
“Cruella”, Jenny Beavan (VENCEDOR)
“Cyrano”, Massimo Cantini Parrini e Jacqueline Durran
“Dune”, Jacqueline West e Robert Morgan
“Nightmare Alley”, Luis Sequeira
“West Side Story”, Paul Tazewell
Melhor Roteiro Original
“Belfast”, escrito por Kenneth Branagh (VENCEDOR)
“Don’t Look Up”, roteiro de Adam McKay; história de Adam McKay e David Sirota
“King Richard”, escrito por Zach Baylin
“Licorice Pizza”, escrito por Paul Thomas Anderson
“The Worst Person in the World”, escrito por Eskil Vogt, Joachim Trier
Melhor Roteiro Adaptado
“CODA”, roteiro de Sian Heder (VENCEDOR)
“Drive My Car”, roteiro de Ryusuke Hamaguchi, Takamasa Oe
“Dune”, roteiro de Jon Spaihts e Denis Villeneuve e Eric Roth
“The Lost Daughter”, escrito por Maggie Gyllenhaal
“The Power of the Dog”, escrito por Jane Campion
Melhor Documentário
“Summer of Soul (…Or, When the Revolution Could Not Be Televisioned)”, Ahmir “Questlove” Thompson, Joseph Patel, Robert Fyvolent e David Dinerstein (VENCEDOR)
“Ascension”, Jessica Kingdon, Kira Simon-Kennedy e Nathan Truesdell
“Attica”, Stanley Nelson e Traci A. Curry
“Flee”, Jonas Poher Rasmussen, Monica Hellström, Signe Byrge Sørensen e Charlotte De La Gournerie
“Writing With Fire” Rintu Thomas e Sushmit Ghosh
Melhor Canção Original
“No Time To Die” de “No Time to Die”, música e letra de Billie Eilish e Finneas O’Connell (VENCEDOR)
“Be Alive” de “King Richard”, música e letra de Dixson e Beyoncé Knowles-Carter
“Dos Oruguitas” de “Encanto”, música e letra de Lin-Manuel Miranda
“Down To Joy” de “Belfast”, música e letra por Van Morrison
“Somehow You Do” de “Four Good Days”, música e letra de Diane Warren
Melhor Diretor
Jane Campion (“O Poder do Cão”) (VENCEDOR)
Kenneth Branagh (“Belfast”)
Ryûsuke Hamaguchi (“Drive My Car”)
Paul Thomas Anderson (“Pizza de Alcaçuz”)
Steven Spielberg (“West Side Story”)
Melhor Ator Principal
Will Smith (“Rei Ricardo”) (VENCEDOR)
Javier Bardem (“Being the Ricardos”)
Benedict Cumberbatch (“The Power of the Dog”)
Andrew Garfield (“Tick, Tick… Boom!”)
Denzel Washington (“The Tragedy of Macbeth”)
Melhor Atriz Principal
Jessica Chastain (“Os Olhos de Tammy Faye”) (VENCEDOR)
Olivia Colman (“The Lost Daughter”)
Penélope Cruz (“Parallel Mothers”)
Nicole Kidman (“Being the Ricardos”)
Kristen Stewart (“Spencer”)
Melhor foto
“CODA”, Philippe Rousselet, Fabrice Gianfermi e Patrick Wachsberger, produtores (VENCEDOR)
“Belfast”, Laura Berwick, Kenneth Branagh, Becca Kovacik e Tamar Thomas, produtores de
“Don’t Look Up”, Adam McKay e Kevin Messick, produtores de
“Drive My Car”, Teruhisa Yamamoto, produtor de
“Dune”, Mary Parent, Denis Villeneuve e Cale Boyter, produtores de
“King Richard”, Tim White, Trevor White e Will Smith, produtores de
“Licorice Pizza”, Sara Murphy, Adam Somner e Paul Thomas Anderson, produtores de
“Nightmare Alley”, Guillermo del Toro, J. Miles Dale e Bradley Cooper, produtores
de “The Power of the Dog”, Jane Campion, Tanya Seghatchian, Emile Sherman, Iain Canning e Roger Frappier, produtores de
“West Side Story”, Steven Spielberg e Kristie Macosko Krieger, produtores
Fonte: Variety
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