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Os momentos mais chocantes dos mangás de 2022

Cinco mangás diferentes – e não apenas de Shonen Jump – que conseguiram abalar os fãs em 2022.

João Fagner

31/12/2022

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2022 foi realmente um momento chocante para a indústria de mangá por vários motivos, muitos deles ocorrendo no Shonen Jump da Shueisha. Embora os esforços de marketing superiores da Shonen Jump essencialmente ditem o que os leitores ocidentais de mangá consomem, outras antologias de mangá de editoras concorrentes, como Young Animal e Kodansha, chocaram os ocidentais o suficiente para entrar nesta lista.

Alguns dos contendores aqui tiveram sucesso nessa capacidade, abalando a base da percepção dos fãs. Mas isso só foi alcançado por séries que estavam em exibição há um tempo considerável e eram conhecidas por manter o status quo. Outros momentos foram simplesmente escandalosos, inesperados ou simplesmente perturbadores. Depois, houve aqueles que apenas deram um fan service incrível, e isso quase nunca acontece.

Dragon Ball Super muda Goku para sempre

Embora Dragon Ball Super tenha feito algumas pequenas inovações em sua fórmula estagnada, a sequência da série ainda recai sobre alguns dos mesmos velhos clichês e clichês que definiram a franquia inicialmente inovadora. Mas as implicações de um momento específico que ainda não foi totalmente explicado levam o que Super alcançou a um nível totalmente novo que, se for verdade, pode mudar tudo o que os fãs sabem sobre o herói de mangá mais icônico do mundo, Goku.

No capítulo 83 de Dragon Ball Super, um flashback mostra o pai de Goku, Bardock, informando telepaticamente seu recente aliado, o Namekian Monaito, que acabara de convocar o dragão eterno do planeta Cereal, Toronbo, para desejar que seus filhos prosperassem. Embora isso levante a questão de por que o irmão de Goku, Raditz, não prosperou, as ramificações são enormes para Goku, pois implica essencialmente que tudo o que ele conquistou foi apenas por causa das Esferas do Dragão. Isso não apenas muda o caráter de Goku, mas também tem implicações para todos os heróis de mangá inspirados pela determinação inabalável de Goku. O personagem de Goku popularizou o tropo agora comum da indústria, onde qualquer um pode conseguir qualquer coisa, desde que tenha vontade de fazê-lo.

Gear 5 do Luffy foi completamente inesperado (mas perfeito)

Embora sua fundação tenha sido construída sobre um dos tropos implacavelmente inescapáveis ​​de shonen, o primeiro uso de Gear 5 por Luffy no capítulo 1044 de Eiichiro Oda foi um clichê. Muitos críticos lamentaram com razão como Luffy eventualmente despertou os verdadeiros poderes de sua Akuma no Mi, uma vez que resulta aparentemente da sua morte, revivendo-o no processo. Mas a própria natureza do Gear 5 acabou polarizando, mesmo entre os fãs mais fervorosos da série.

A ironia é que o inesperado Gear 5 se encaixa perfeitamente dentro dos limites do que o Gomu Gomu no Mi permite que Luffy alcance. Cada maneira que Luffy esticou seu corpo, tudo o que é amplificado pelo absurdo de cada transformação Gear subseqüente, é simplesmente boba. Portanto, embora Gear 5 seja uma progressão natural dos poderes de Luffy faz sentido no final, a execução da série transforma-la em um poder simples em um poder chocante. Embora o Gear 5 explique alguns fenômenos do passado, a maneira como o mangá parece usá-lo como desculpa para justificar o controverso estilo de arte de One Piece parece desnecessário.

Black Clover deu ao seu icônico Rei Mago uma grande reviravolta

Sozinho, o momento mais chocante de Black Clover é, claro, digno de choque o suficiente para entrar nesta lista, mas o hiato de três meses que se seguiu imediatamente ampliou o quão chocados os fãs ficaram durante aquele doloroso alívio. O capítulo 331 de Black Clover pegou uma das figuras mais enigmáticas da série e literalmente o combinou com um vilão que os leitores tinham acabado de descobrir que existia alguns capítulos antes – o Mago Rei Julius do Reino Clover era de alguma forma a mesma pessoa que o quarto irmão desaparecido de o malvado Dark Triad, Lucius Zogratis.

Embora os capítulos posteriores após o hiato de Black Clover tenham tornado esse desenvolvimento ainda mais intrigante, as implicações do que os leitores sabiam na época da verdadeira identidade do Rei Mago já eram enormes, não apenas para o Reino Clover, mas para o personagem de Asta, cuja identidade e sucesso foram essencialmente baseado e moldado por Julius.

Ninguém jamais será capaz de substituir totalmente a proeza artística e narrativa inegável do falecido mangaká Kentaro Miura, mas o Studio Gaga fez um trabalho excepcional ao continuar seu legado eterno com o retorno de sua obra-prima Berserk. Portanto, embora o primeiro esforço do Studio Gaga – o lançamento simultâneo dos capítulos 365 e 366 – sem dúvida servisse como o maior momento da série em 2022, o mais chocante ocorreu no capítulo 367, quando Griffith teve a ousadia de pegar um Casca inconsciente durante sua batalha com Estômago.

Claro, alguns fãs podem apontar para o momento em que Griffith realmente a tirou de Guts como sendo mais chocante, mas esse desenvolvimento era quase esperado quando o demônio traidor tentou agir como salvador e protetor de Casca. Essa interação é o culminar de anos de sofrimento que começaram quando Griffith a agrediu fisicamente, levando Casta a um estado quase catatônico que persistiu durante a grande maioria da série. O capítulo 367 foi a primeira vez que Casca pôs os olhos em seu agressor desde aquele Eclipse predestinado, e Griffith simplesmente aproveitou esse momento para encontrar uma nova maneira de prejudicá-la que deveria enojar todos os leitores. O colapso emocional posterior de Guts ao perceber que sua espada finalmente falhou com ele também foi um candidato próximo, mas nada se compara a nada. que a monstruosidade que é Griffith pode desencadear sobre suas vítimas.

Fire Force tornou-se parte de seu próprio multiverso com cruzamentos agradáveis

Às vezes, os fãs podem ter as ideias mais bizarras que seriam incríveis se se tornassem realidade. Uma das teorias de fãs mais improváveis ​​​​que vinha ganhando força ao longo dos anos dizia respeito ao último mangá Fire Force do mangaká Atsushi Ōkubo em relação a ele estar de alguma forma conectado à sua série anterior Soul Eater. Sozinho, a vastidão de quanto os dois títulos divergiam um do outro parecia suficiente para desmascarar esses sussurros para sempre. Embora Ōkubo tenha lançado alguns Easter Eggs divertidos aqui e ali em Fire Force , eles pareciam ser nada mais do que isso, apenas serviço de fãs, como normalmente é o caso.

Mas Ōkubo confirmou de forma chocante esses rumores ultrajantes no último capítulo do arco final da Fire Force, revelando que Shinra Kusakabe da Fire Force, que vivia em um Velho Mundo, criou o Novo Mundo onde Soul Eater é baseado por meio de seu Adolla Burst. Como bônus, Ōkubo desenhou aos fãs uma imagem que incluía versões mais jovens dos personagens mais proeminentes de Soul Eater . Embora a forma como Ōkubo conectou os dois mundos tenha se desviado de quantos fãs especularam, é incrível que Ōkubo realmente tenha entregue o que seus leitores de mangá esperavam ao longo dos anos.

Fonte: Screenrant