Tokyo Otaku Mode Apresenta: Anime Site Collaboration Project vol. 19: Oito Bits

• O Tokyo Otaku Mode está de volta com entrevistas mais exclusivas de estúdio de animação, e temos a honra de compartilhar tudo isso com você! Oito bits é um estúdio reverenciado com um extenso catálogo e histórico poderoso quando se trata de criar títulos de sucesso.
• Obras representativas de Oito Bits: Naquela época eu me reencarnei como um lodo, Incentivo à escalada, Stratos infinitos, Irregular no Magic High School o filme: A garota que chama as estrelas, reescreve, cavaleiro e mágica. As estrelas de Kazuki Akane vão ao ar a partir de outubro.
• Land of the Lustrous (doravante Lustrous) foi criado com isso em mente e, como resultado, esse título ganhou elogios dentro e fora do Japão e se tornou um dos trabalhos mais conhecidos de Orange.
• Oito bits lida com tudo, desde ficção científica 3DCG como Infinite Stratos a séries de séries de vida como Encouragement of Climb. A TOM sentou-se com o CEO do ainda jovem estúdio fundado há apenas 11 anos, Tsutomu Kasai.

Fonte: Comunicado Oficial de Imprensa

Onde tudo começa

Tokyo Otaku Mode: Você deixou o Satelight para se tornar independente e encontrou o Oito Bit em 2008.

Kasai: Quando entrei na indústria de anime, pretendia permanecer nela por 10 anos. Então, quando completei 10 anos, queria um novo desafio e decidi me tornar independente. Também senti que, se quisesse continuar fazendo coisas com pessoas em quem confiava, talvez pudesse fazer mais daquilo que queria se fosse independente.

Tokyo Otaku Mode: Por que você escolheu o nome Oito Bit?

Kasai: Eu sou a geração NES. Hoje em dia, os jogos também são divertidos, mas são os jogos da época que eu realmente amo. Então, como a CPU do NES era de 8 bits, pensei nela como a “origem da diversão” e foi por isso que a escolhi pelo nome da empresa.

Tokyo Otaku Mode: Faz 11 anos que a empresa foi fundada. Sua primeira série como contratada principal, Infinite Stratos, foi transmitida em 2011 e foi um grande sucesso.

Kasai: Sim está certo. Quando nos estabelecemos de forma independente e começamos a tentar administrar a empresa, junto com os funcionários, havia coisas que realmente precisávamos cuidar. Eu achava que precisávamos ser duros no lado comercial, mas criar IS era um pouco diferente. Foi a nossa primeira série como contratada principal e um sinal de que todo o nosso trabalho até então havia sido valorizado, então pensei que não havia sentido em fazê-lo se não participássemos de tudo. Venha pensar nisso, quando Trabalhou com Shoji Kawamori em Genesis of Aquarion e Macross F no Satelight, ele realmente me mostrou o que significava criar algo e levá-lo até o fim. Então, quando estávamos começando, eu me reuni com Kikuchi para fazer isso acontecer.

Tokyo Otaku Mode: É assim que você faz sucesso, certo?

Kasai: Acho que sim. Mas como produtor, eu ainda tinha minhas dúvidas.

Tokyo Otaku Mode: Sério?

Kasai: Foi a nossa primeira vez como contratados principais e estou muito feliz e agradecido por todos os animadores, diretores e pela equipe do 3DCG que trabalharam muito duro. Dentro de mim, porém, pensei que, se pudesse resolver e indicar o que precisava ser priorizado em termos de trabalho desde o início, talvez eu fosse ainda mais feliz e todo o processo seria mais suave. Mesmo agora, não está bem lá, mas quero fazer um bom trabalho sem problemas.

Tokyo Otaku Mode: Você mencionou como foi influenciado por Kawamori e Akane, que tipo de diretores você diria que eram?

Kasai: Em primeiro lugar, Kawamori é um homem de ideias. Ele gosta de agradar as pessoas, então ele tem muitas idéias novas. Você precisa tomar cuidado para tornar essas idéias realidade, como transmiti-las à equipe criativa. Mesmo que você tenha uma idéia totalmente revolucionária, a motivação da equipe pode diminuir quando você vier para fazê-la, para que você não possa simplesmente dizer a eles, você precisa dizer algo como “Vai ser difícil, mas se fizermos isso, algo incrível será acontecer! O que você acha? ”, Então eles dizem que“ parece muito divertido ”,“ parece que vale a pena fazer ”etc. etc. e eles realmente dão tudo de si por você.

Tokyo Otaku Mode: Se você realmente lhes der motivação, eles realmente se sentirão envolvidos, certo? Como era Akane?

Eu: Akane é realmente estoico e metódico. Mesmo que algo desse cronograma, ele realmente se esforçaria sem desistir. Isso não quer dizer que ele é teimoso, ele é bastante flexível. Ele não muda o objetivo, mas pode ser flexível ao encontrar uma maneira de alcançá-lo. Então, quando você está trabalhando em algo, é difícil, mas o produto final será realmente preciso.

Tokyo Otaku Mode: Akane está atualmente trabalhando em uma nova série Stars Align, que estreia em outubro. O primeiro episódio foi transmitido on-line em 7 de julho e gerou muita empolgação entre os fãs.

Kasai: Stars Align é um projeto que Akane nos trouxe baseado no tênis macio. No Japão, o tênis macio é muito popular entre os alunos do ensino médio, mas não há jogadores profissionais. Porque simboliza a juventude dessa maneira, tornou-se esse tipo de drama. O trabalho de Akane sempre tem a capacidade de atraí-lo para o mundo dele, e acho divertido assistir.

Tokyo Otaku Mode: Produzir um projeto original é sempre difícil. Há algo que você deva prestar atenção como produtor?

Kasai: Com as adaptações, você pode ver onde elas podem ser divertidas, mas nos projetos originais é difícil porque você está começando do zero. O que você precisa pensar ao criar é que precisa descobrir as reais intenções um do outro e garantir que converse honestamente sobre o que realmente pensa. Se você começar a esconder seus verdadeiros sentimentos, não há como obter algo de bom. Se você fala honestamente, entende e não dá certo, isso acontece (risos). Portanto, é sua responsabilidade garantir que tudo corra bem.

Tokyo Otaku Mode: Incluindo adaptações, você deve estar envolvido em muitos projetos. Quais critérios você tem quando decide decidir fazer algo?

Kasai: Estou envolvido em cerca de três projetos por ano. Os critérios para decidir os projetos, acho que se resumem às pessoas que trabalham neles. Se a pessoa em quem você deseja trabalhar no projeto não pode aceitar, você não pode fazê-lo. Veja o Encouragement of Climb, por exemplo. Se Yusuke Yamamoto não foi capaz de dirigir e Yusuke Matsuo não estava disponível para o design de personagens, o Eight Bit não poderia ter conseguido.

Tokyo Otaku Mode: Por que você quis fazer isso com Yamamoto e Matsuo?

Kasai: Assim como eu pensava que seria bom fazer vários tipos de shows, a Comic Earth Star nos abordou sobre uma adaptação de anime de Encouragement of Climb. Naquele momento, pensei que Yusuke Matsuo seria um bom ajuste. Eu trabalhei com Yamamoto pouco antes disso no Aquarion Evol e sabia que ele era bom em equilibrar ritmo e drama, mesmo em coisas como o sargento Frog, então eu queria perguntar a ele. Eu realmente senti seu gênio novamente na primeira temporada de Incentivo à Escalada. A primeira temporada teve apenas 5 minutos de episódios, mas fomos capazes de fazer uma história inteira encurtando-a.

Mas então, 5 minutos para a coisa toda é difícil de assistir para os telespectadores. Yamamoto foi capaz de entender completamente a psicologia do personagem central, Aoi, por isso era fácil entender tudo de uma só vez. É porque a equipe criativa era perfeitamente adequada ao material que, mesmo com pouco tempo de duração, o Encouragement of Climb se tornou um show comovente.

Tokyo Otaku Mode: O Incentivo ao Climb está em andamento há três temporadas, e durou muito tempo.

Kasai: Eu já ouvi falar de pessoas praticando alpinismo só por causa do programa. Conseguimos criar algo que atingisse todos os tipos de pessoas. Fazer algo corretamente e depois recuperar esse apreço é ideal, então o Incentivo de Escalada se transformou em um show bastante ideal.

Tokyo Otaku Mode: Existem muitos fãs do Oito Bit no exterior. Você já teve alguma experiência que o fez perceber o quão popular é o estúdio internacionalmente?

Kasai: Isso não se limita apenas ao nosso trabalho, mas quando viajo para o exterior e vejo pôsteres de anime nas paredes e mercadorias de anime nas lojas, entendo realmente como ele é popular. Quando se trata de nosso trabalho, sinto como se O Irregular da Magic High School, o filme: A garota que chama as estrelas (2017), e Aquele momento em que reencarnei como lodo são particularmente populares.

That Time I Got Reencarnated as a Slime é bem conhecido como uma peça originada de um romance serializado publicado on-line em Shousetsuka ni Narou, enquanto The Irregular na Magic High School the Movie: The Girl Who Calls the Stars é visto como estando no mesmo liga como One Piece e Fairy Tail como um título de fantasia. Com That Time I Reencarnated in the Slime, tenho a impressão de que é divertido assistir ao visual, então, tendo em mente que estamos trabalhando duro para acompanhar e melhorar ainda mais.

Tokyo Otaku Mode: Existe algo que você espera dos fãs estrangeiros?

Kasai: Não espero exatamente, mas… Para aqueles de nós no Japão, é difícil descobrir como nosso trabalho está sendo recebido no exterior. Eu acho legal saber. Por isso, sou muito grato pelas pessoas que postam seus pensamentos no Twitter e coisas assim. Dessa forma, sabemos que algo passou e isso realmente motiva a equipe criativa. Eu acho que é uma boa ideia poder compartilhar essas informações com a equipe à medida que elas chegam.

Tokyo Otaku Mode: Na Oito Bit, você tem contratado uma equipe mais permanente, mas também realiza reuniões de estudo nas quais os freelancers são livres para participar.

Kasai: Sim nós fazemos. Há uma sensação de que pode ser perigoso continuar fazendo as coisas do jeito que estivemos na indústria de anime. Quando você pensa sobre o que podemos fazer como empresa de anime no clima atual, podemos treinar. Realizando sessões de estudo patrocinadas pela empresa, possibilitando a aquisição de todos os tipos de habilidades – se você não oferecer a oportunidade para as pessoas melhorarem, o valor da organização diminuirá gradualmente. A indústria de anime, em particular, tem muitos freelancers, e as pessoas que trabalham como freelancers não têm muitas oportunidades de estudar. Se a empresa pode continuar com isso, acho que acabará sendo de grande valor para o setor.

Tokyo Otaku Mode: É papel da empresa educar.

Kasai: O método “veja, roube” é difícil de executar agora. Quando você ingressa em uma empresa de produção, as pessoas podem se sentir diferentes sobre isso, mas, primeiro, é importante criar um sistema no qual as pessoas possam adquirir habilidades estáveis. Então, aumentando a produtividade das pessoas com habilidades, você deseja buscar um método de produção eficiente, onde as pessoas possam descansar adequadamente. Ainda estamos trabalhando nisso, mas se queremos manter a base de fãs global do anime agora é a hora de fazer uma mudança.

Tokyo Otaku Mode: Que tipo de pessoas são mais adequadas para a indústria de anime?

Kasai: A indústria de anime é um mundo de artesão, mas acho que você terá um tempo particularmente difícil se for teimoso. Pessoas que pegam sua “arma” adequadamente, são flexíveis e podem deixar os resultados surgirem no final – acho que são mais adequados. Produção de anime é trabalho em equipe, há muitas coisas que não saem conforme o planejado. Em momentos como esses, você não pode se deixar levar nem se preocupar com detalhes. “Eu ia usar minha arma assim no começo, mas se a situação mudou, vamos fazer assim” – pessoas que podem ser positivas e mudar de idéia se encaixam bem.

Tokyo Otaku Mode: Como você acha que as empresas de produção de anime mudarão no futuro?

Kasai: Para empresas de produção, a produção de vídeo é a nossa principal arma. É uma grande vantagem que o vídeo seja o mesmo em todo o mundo. Portanto, se você pode melhorar os métodos de distribuição e as práticas de negócios, há boas chances de sucesso. Se você pode treinar bem o pessoal e aumentar a produtividade, estará perto de chegar lá. Existe um futuro para a indústria de anime se você adotar uma abordagem mais suave.

Shousetsuka ni Narou é uma marca registrada do Hina Project.

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Muito boa leitura! Gosto de como a Kasai aborda o setor e permite que as pessoas saibam que ser flexível é importante.

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