O roteirista Script Doctor afirmou recentemente que as contratações Wokes de diversidade ficarão sem empregos sob o acordo recém-criado que o Writers Guild of America assinou com os estúdios.
Go woke, go broke
Quem Lacra não lucra.
Durante uma aparição no Midnight’s Edge in the Morning de Midnight’s Edge, Script Doctor compartilhou seus pensamentos.
O apresentador do programa, Andre Einherjar, perguntou a ele: “Haverá menos empregos para escritores agora, quando você tiver espaço garantido para roteiristas?”
O Script Doctor respondeu: “Bem, essa é uma das coisas que não gostei em relação à sala de roteiristas garantida, porque você obrigou a contratação. Mas parece que alguns membros do sindicato no comitê de negociação viraram isso um pouco do avesso para o benefício dos escritores que sabem como terminar o roteiro e talvez não inserir muita ideologia no roteiro. Não me interpretem mal, definitivamente há alguns escritores veteranos por aí que estão bebendo Kool-Aid, mas a grande maioria deles, aqueles que pregam isso, são mais jovens. Tenho aprendido através de meus colegas que muitos deles passaram mais tempo em greve e nas redes sociais do que realmente expandindo seu portfólio de roteiros para lançar quando a greve terminar.”
Depois de se comparar brevemente com seus colegas, ele continuou: “Então, basicamente, o que estamos vendo aqui dos jovens é que haverá menos, possivelmente menos oportunidades para eles, especialmente em algo como as salas pré-luz verde ou mini. E isso se resume a dois fatores em que consigo pensar agora.
“A primeira é que o MBA atual define claramente que um showrunner tem que ser um redator sindical”, disse ele. “Portanto, não pode ser um produtor executivo interno como Kevin Feige. Também lhes dá um pouco mais de poder sobre quem eles selecionam para os cargos de redação nas minisalas com pessoal mínimo e também diz que quem eles selecionam deve ser aprovado pela empresa ou o showrunner deve argumentar para que eles se envolvam. ”
“Agora, com relação a essas salas, você tem showrunners que apenas – um verdadeiro showrunner, um bom showrunner só vai contratar escritores dos quais eles irão obter valor em suas salas. O que significa que se você é contratado por diversidade e isso é tudo que você tem, você não tem valor para um showrunner, o que significa que você não conseguirá sua ‘contratação garantida’ por lá. E eu acho que isso é uma coisa boa”, elaborou Script Doctor.
Quanto ao segundo ponto, detalhou: “O outro aspecto em relação ao contrato das mini salas é que agora aumentou a contratação compulsória – a contratação compulsória e o prazo estendido para trabalhar no espetáculo, que é como o mínimo de 10 semanas.
Ele explicou: “Isso essencialmente transforma a mini sala em algo mais caro do que o modelo tradicional de desenvolvimento de um piloto, produzindo o piloto para ser exibido antes de um teste de audiência para ver se será realmente bom ou não, e então dar-lhe o luz verde para entrar em uma ordem de série real. A minissala basicamente tenta forçar um programa de sucesso dentro de uma estrutura de seis episódios, ou oito episódios, ou dez episódios, escrever tudo antes de qualquer coisa ser filmada e, em seguida, divulgá-lo.
Ele então deu um exemplo: “Você pode dar uma olhada em um piloto como Ahsoka e dizer para si mesmo: ‘Ok, esse é um show que foi feito em uma mini sala. Foi feito por um escritor Dave Filoni. E se você colocasse isso no teste piloto, de jeito nenhum isso teria sido retomado no restante dos episódios. E isso é uma coisa boa. Você não quer isso.
“Então, no momento, parece que as mini-salas estão, no momento, com preços mais baixos do que o orçamento dos estúdios, porque é mais lucrativo e há menos risco para eles realmente voltarem. filmar um piloto, testá-lo e, em seguida, determinar se ele receberá uma ordem de série, em vez de construir um programa em um período de tempo limitado e, em seguida, apenas bombeá-lo para que você fique preso a ele e não possa controlar, desenvolver ou alterá-lo com base na recepção do público”, elaborou.
O Script Doctor então afirmou: “E quando você tem esses tipos de pedidos e tem o showrunner encarregado deles e escolhendo os escritores com quem desejam trabalhar e sendo capaz de argumentar por que eles precisam disso para o benefício do programa, você então, basicamente, exclua qualquer um dos escritores da cidade que não terá valor para você.
“E acho que todos que estão ouvindo e os senhores do painel sabem que esses tipos de escritores não durarão nesta indústria porque não são qualificados. E eu acho isso ótimo. Acho ótimo que haja menos empregos para eles, porque isso me dá mais chances de ter mais oportunidades de emprego”, concluiu.
Ele então respondeu a um comentário de Andre Einherjar que afirmou: “Vamos ser sinceros, uma grande parte do problema que temos tido, especialmente com o MCU ultimamente, não é apenas porque os produtores nos bastidores enlouqueceram. Acontece também que as salas dos redatores estão equipadas com incompetências e ativistas diversos em geral. Muitos dos quais seriam esses jovens, por assim dizer, que chegam não por mérito, mas por outros meios, e produzem um monte de besteiras.”
O Script Doctor respondeu: “Se não for por mérito, eles fizeram algo que os deixou entusiasmados no momento e então você tem basicamente os estúdios clamando para que eles trabalhem para eles na escrita. Eles reservam demais ou se esforçam demais. E então eles acabam se tornando terríveis porque assinaram 9 contratos que devem ser concluídos no próximo ano e meio ou dois anos. Tentar escrever nove longas-metragens em dois anos é uma coisa realmente difícil de fazer, especialmente se eles vão manter a qualidade.
“E além disso, você os divulga, recebe notas, vai e volta, está dividindo muito do seu tempo”, observou ele. “Esta é a grande bandeira vermelha que apontei especialmente com Dave Callaham… Ele escreveu Mulher Maravilha 1984 , Zombieland 2 , Mortal Kombat e Shang-Chi . Somente esses quatro filmes foram lançados com um ano de diferença e eram todos terríveis, mas ele era um redator de sucesso para os estúdios.
Mudando para a televisão, ele comentou: “Agora, se vamos ter um pouco menos, especialmente no lado televisivo, onde eles não vão produzir tantos programas, isso tem um benefício porque está ficando mais em qualidade acima de quantidade.”
“E além disso, talvez haja uma chance de vocês na plateia realmente começarem a ver outros programas que não estão sendo promovidos apenas pela Disney e também por algumas outras redes. Isso seria uma coisa boa porque provavelmente há muita coisa por aí que você ainda não viu e que pode realmente ser do seu interesse. Então, o tiro saiu pela culatra para os Wokes. Isso é ótimo”, concluiu.
O Script Doctor reconheceu que o novo acordo não erradicará todos os escritores Wokes de Hollywood, pelo menos não imediatamente, “Vários membros do atual conselho da WGA que esperavam que isso levasse à contratação desses tipos de os contratados ficam desapontados ao saber disso. No entanto, eles provavelmente também são proeminentes o suficiente na indústria para fazer um show aqui e ali. Então eles estarão, é claro, contratando isso. Então, você provavelmente ainda terá esses tipos de programas espalhados por um tempo.
Ele continuou: “Aqui está a outra parte também, por causa da nova métrica residual, quanto mais dinheiro você ganha vem com base no fato de que você precisa obter 20% da audiência do assinante ou mais para poder ganhar o máximo de audiência. dinheiro. Então, se você se preocupa em ganhar dinheiro como escritor, isso significa que você precisa fazer um bom programa.”
“E em breve você verá que certos hábitos, como os que podemos apontar para a Disney, não serão muito lucrativos”, afirmou. “E será um momento difícil para alguns dos escritores que têm essas oportunidades de aprender essa lição. E será um momento difícil para nós, como público, sermos expostos a esses programas e depois, é claro, desligá-los e tentar encontrar outra coisa. E isso é uma coisa boa.”
“É basicamente como se o desejo deles de querer mais dinheiro com base nesses resíduos os tivesse forçado a dizer basicamente: ‘Na verdade, temos que fazer [um] bom trabalho agora.’ E eu acho isso ótimo. Então, me parece que a ironia tem prevalecido no que diz respeito à qualidade do trabalho que se baseia no mérito do espetáculo e no quão bem ele atrai o público e ganha audiência”, compartilhou.
Ele então declarou: “Assim que eu achar que o suficiente da indústria aprender essa regra, todos os outros começarão a se beneficiar dela, pelo menos no lado do entretenimento”.
A ideia de que vários escritores ficarão desempregados após o acordo da WGA foi recentemente reivindicada pelo analista financeiro Valliant Renegade no seu canal no YouTube, onde afirmou: “Os chefes sindicais da WGA declararam vitória contra os estúdios de Hollywood; enquanto isso, muitos dos redatores comuns e os próprios sindicalistas provavelmente ficarão desempregados e talvez até em busca de novas carreiras.”
Ele explicou: “Portanto, tal como previmos ou como qualquer livro de economia poderia ter previsto, se houvesse um aumento artificial nos custos laborais, então haveria uma compensação necessária por meio dos custos de produção”.
Nellie Andreeva, do Deadline, também relatou que várias de suas fontes anônimas a informaram que haveria menos trabalho para escritores.
Ela escreveu: “Contração acelerada, mais concorrência, orçamentos reduzidos, menos negócios gerais e possivelmente mais cancelamentos são algumas das coisas para as quais as fontes da indústria estão se preparando”.
Uma fonte a informou: “Ninguém está comprando. Este é o pior mercado que já experimentei.”
Um escritor anônimo também a informou: “Em geral, o que ouvi dos compradores é que eles comprarão menos e ganharão menos”.
Outro executivo anônimo do estúdio também declarou: “A greve apenas acelerou o recuo inevitável; Suspeito que todos farão menos.”
Fonte: Boundingintocomics
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