Greg Daniels sobre a criação de ‘Upload’ após ‘The Office’ e por que ele não assistiu ‘The Good Place’

0
Greg Daniels sobre a criação de 'Upload' após 'The Office' e por que ele não assistiu 'The Good Place'
Greg Daniels sobre a criação de 'Upload' após 'The Office' e por que ele não assistiu 'The Good Place'

Do criador Greg Daniels (The Office, Parques e Rec), a série de comédia futurista Envio é ambientado em um mundo tecnologicamente avançado, onde os seres humanos podem ser carregados para uma vida após a morte virtual quando estão claramente no caminho de sua partida. Quando Nathan Brown (Robbie Amell) é forçado a tomar uma decisão rápida sobre seu destino. Após um acidente de carro, ele decide fazer o upload para o altamente procurado Lakeview, onde encontra seu guia de atendimento ao cliente (Andy Allo) e os dois formam uma amizade improvável neste novo mundo digital.

Durante um dia de imprensa virtual para a nova série da Amazon Prime, o escritor / produtor executivo Greg Daniels falou sobre a primeira idéia que surgiu há 30 anos, como ela evoluiu, descobrindo a aparência e o design dos carros futuristas, os maiores desafios técnicos em fazendo algo parecido com isso, por que ele decidiu dirigir outra série antes de abordar os episódios desta e a coincidência de Envio e O Bom Lugar (The Good Place) (por Parques e Rec co-criador Mike Schur) sendo ambos sobre a vida após a morte. Ele também falou sobre seus sentimentos sobre uma reinicialização ou reunião de O escritório (The Office) e como sua próxima série Netflix Força espacial surgiu.

Foto da Amazon
Foto da Amazon

Colisor: Eu gostei muito desse show. Eu não tinha idéia do que esperar disso, e apenas me diverti bastante.

GREG DANIELS: Oh, obrigado. Boa. Era essa a intenção.

Isso foi algo que você criou pela primeira vez há 30 anos. O que o mantém trabalhando em um programa por tanto tempo?

DANIELS: Bem, é um pouco enganador pensar que eu estava trabalhando duro por 30 anos. Basicamente, eu tive a ideia há muito tempo, quando eu era Saturday Night Live escritor, e eu estava tentando pensar em esboçar idéias e apresentar conceitos diferentes. Eu sempre pensei que era muito legal e, e uma área rica e frutífera, mas foi um monte de idéias. E então, quando eu estava começando a procurar meu próximo projeto, depois Rei da colina, uma das coisas que eu estava fazendo era pensar: “Bem, esse foi um programa de TV de sucesso. Se eu nunca conseguir outro programa de TV, talvez escreva livros. ” Então, comecei a escrever isso em prosa, como uma história curta, mas depois fui apresentado a O escritório (The Office) e eu trabalhei nisso. Obviamente, iniciar e executar um programa de TV é uma coisa que consome muito tempo, então eu o coloco de volta no meu porta-malas. Na verdade, eu não trabalhei nele até a greve dos roteiristas de 2008. E então, eu peguei e fiquei tipo, “Tudo bem, eu não sei quanto tempo vamos ficar em greve”, e eu o lancei como um livro. Eu pensei: “Talvez este seja o meu Harry Potter. ” Mas então, voltamos ao trabalho, e ele voltou ao porta-malas. E então, depois O escritório (The Office) embrulhado, eu tinha mais tempo, então comecei a pensar nisso, não como um livro, mas como uma série de streaming. Eu o vendi no início de 2015, mas resolvi tudo de antemão, em 2014, até as duas primeiras temporadas e uma grande Bíblia. Eu definitivamente tinha pensado muito sobre isso, mas não continuamente por 30 anos. Isso seria patético.

Parece que a representação futurista e a tecnologia são muito diferentes agora? Se você tivesse feito isso antes, teria parecido muito diferente do que é agora?

DANIELS: Ah, sim. Eu acho que está muito melhor agora do que teria sido, se eu tivesse feito isso no passado. Houve muitos avanços na realidade virtual e nas imagens médicas e outras coisas. Acho que seria uma versão de ficção científica muito nerd, se eu tivesse feito isso de volta, quando pensei pela primeira vez. Existem muitos outros tratamentos para a noção de digitalizar ou fazer upload de coisas, então todo esse trabalho pesado foi feito nas mentes do público e acho que eles podem curtir mais a história, os personagens e a comédia. Não precisa ser muito explicado.

 upload
Foto de Aaron Epstein / Amazon

Sempre que alguém conta algum tipo de história futurista, parece gostar de inventar um carro. O que foi necessário para descobrir a aparência e o design desses carros? Como você decidiu como queria que seus carros futuristas fossem?

DANIELS: É engraçado que você deva dizer que, porque o designer de produção do piloto, Gerry Sullivan, havia sido diretor de arte de Wes Anderson. Ele era super talentoso nos projetos de carros. Essa foi uma de suas partes favoritas. Era uma coisa totalmente separada. Tivemos que procurar um projetista de carros especial, que foi construído em fibra de vidro. Demorou uma eternidade para criá-lo. Esse era um dos seus principais prazeres ao fazer o piloto. E para mim, foi muito divertido tentar imaginar, se fosse um carro realmente autônomo, onde você nem precisava ter um volante, quais seriam alguns dos recursos que seriam oferecidos. Eu sinto que o principal seria que você pudesse dormir nele ou que pudesse assistir filmes dentro do para-brisa em uma tela grande. Essas seriam algumas das coisas que você gostaria de fazer. E assim, inventamos este carro que tinha um assento ajustável que poderia se transformar em uma cama ou um menino preguiçoso, ou sentar para olhar pela janela.

Quais foram os maiores desafios técnicos em fazer um show como esse, onde você está fazendo uma comédia, mas você também tem todos esses efeitos e outras coisas acontecendo?

DANIELS: É super diferente do meu trabalho passado. Por exemplo, uma das grandes coisas sobre O escritório (The Office) era, porque era vida muito real e era documentário, você poderia incorporar qualquer coisa que acontecesse. Lembro-me de levar Steve para Nova York, para um episódio em que ele vai para Nova York. Estávamos dirigindo em uma van, pulávamos e ele improvisava algo na frente de um Sbarro por cinco segundos. Nós filmamos, e eles pulam de volta na van e vão para outro lugar. Você poderia usar tudo no mundo real. A coisa sobre Envio é que as partes que não estão no mundo virtual serão definidas no futuro, então tudo é muito projetado para produção. Também é muito cinematográfico. Tínhamos um bom diretor de fotografia e designer de produção, e havia muita reflexão em tudo. Muitas pessoas muito talentosas estavam produzindo, dando muito espaço e tornando-o o mais legal possível. Havia menos capacidade de pegar sua câmera de vídeo, sair correndo e disparar alguma coisa. E todas as coisas que não são reais, como carros autônomos, impressoras 3D de alimentos e outras coisas, têm maneiras muito específicas que você precisa para filmar, para que os artistas de efeitos visuais possam fazer seu trabalho. . É bem diferente. É complicado e muito técnico.

Obviamente, esse é um tipo muito diferente de programa. O escritório (The Office) e Parques e Rec. Quão consciente você estava de fazer algo diferente, no que diz respeito à sua abordagem cinematográfica, à maneira como você filmou, ao tom e à capacidade de obter um pouco mais de classificação-R. Havia aquelas coisas em que você realmente pensava e havia coisas que especificamente queria fazer, que não era capaz de fazer antes?

Foto de Katie Yu / Amazon
Foto de Katie Yu / Amazon

DANIELS: Sim, completamente. Parques e Rec e O escritório (The Office), especialmente depois de nove anos fechado e realmente me sentindo muito satisfeito por haver um arco lá, profissionalmente falando, eu me senti muito bem com isso. Se eu iria trabalhar tanto em outra coisa, queria que fosse algo diferente e muito ambicioso, onde eu tivesse que aprender, e não poderia fazer a mesma coisa que sempre fazia. A outra coisa era que eu também queria dirigir isso. Minha experiência em direção também precisava de algumas atualizações; portanto, enquanto eu trabalhava no Upload, dirigi e produzi um programa chamado Pessoas da Terra, que era um programa de ficção científica. Não o criei nem escrevi, mas o direcionei, e isso foi em parte para aprender sobre como dirigir esses projetos pesados ​​de vfx. Para mim, foi emocionante, porque eu não sabia muito sobre isso e trabalhei com bons cineastas e designers de produção. Filmamos o piloto, que foi o maior episódio, em Los Angeles em 2018 e depois filmamos o resto da série em Vancouver, em 2019. Foi divertido. O resumo da Amazon foi: “Faça um filme de cinco horas”, por isso foi muito bom para mim, tanto como escritor quanto como diretor.

Eu também sou um grande fã de O Bom Lugar (The Good Place). Esse show faz meu coração feliz. Você e Mike Schur conversaram sobre seus shows, já que agora os dois fizeram shows sobre a vida após a morte?

DANIELS: Sim, é loucura. Não sei exatamente quando, mas acho que em 2016 jantei com Mike e sua esposa. Eu estava terminando meu primeiro rascunho disso. Eu tinha lançado em toda a cidade, em 2015, e vendido para a HBO. Eu disse a Mike: “Vou entregar algo amanhã”. E ele disse: “Vou entregar algo amanhã também”. Dissemos: “Vamos trocar scripts”, mas nunca o fizemos. E então, acabou por ser O Bom Lugar (The Good Place). Espero que essa comparação não seja vulgar, mas foi como se nossos períodos estivessem sincronizados, por termos trabalhado juntos por tanto tempo. Nossos cérebros criativos estavam pensando sobre a mesma coisa. Mas acho que são programas muito diferentes. Na verdade, eu não vi O Bom Lugar (The Good Place). Quando percebi que estávamos fazendo algo na mesma zona, não queria ser influenciado por isso, mas de vez em quando os escritores da minha equipe diziam: “Você não pode fazer essa piada, eles fizeram em O Bom Lugar (The Good Place), “E eu teria que cortar alguma coisa. Mike tem uma sensibilidade em que, quando você disse que seu coração está feliz, isso é muito Mike. Sinto que ele deixa seu coração feliz quando você experimenta as coisas dele. Então, pensei que eles sairiam diferentes. Eu pensei que ambos valiam a pena fazer. Não há nada sobrenatural nisso. É ambientado no mundo real, embora seja um mundo cientificamente avançado e de ficção científica.

Qual é o status de uma reunião ou reinicialização para O escritório (The Office)? Você acha que o programa pode voltar e continuar, ou você prefere fazer algum tipo de reunião especial? Isso é algo em que você pensou?

Foto de Aaron Epstein / Amazon
Foto de Aaron Epstein / Amazon

DANIELS: Ah, eu pensei muito nisso, porque é isso que todo mundo me pergunta há um ano ou dois. A primeira idéia para fazer isso veio após o Vontade e Graça reiniciar. Naquela época, não seria possível reunir todos os atores, da mesma maneira que Vontade e Graça juntou todo o elenco. E eu realmente não sinto necessidade de reiniciar, do ponto de vista de, não restava muito nas histórias. Eu acho que as pessoas amam os personagens e querem apenas mais personagens. Mas na época, a ideia de fazer isso com metade do elenco não me pareceu uma ótima idéia. O elenco é tão maravilhoso nesse programa, e eu adorei fazer tanto que não posso descartar. As pessoas continuam perguntando sobre isso. Obviamente, há um grupo de pessoas que ficariam felizes com isso, mas eu também não quero ter outro grupo onde foi uma decepção. Então, no momento, as pessoas ainda estão dispostas a terminar a série e, em seguida, recomeçar a série amanhã, no episódio 1. Sinto que é uma declaração artística completa, no momento, mas você nunca sabe.

Você também tem Força espacial chegando na Netflix, com Steve Carell. O que você está mais empolgado com essa série, no que diz respeito ao que ela explora e como você descreveria o tom da comédia para isso?

DANIELS: Uau, bem, isso é tão diferente. Foi uma gênese muito diferente. Isso aconteceu muito rapidamente. No centro, estava trabalhando com Steve novamente, que foi a principal alegria da minha carreira. Adoro escrever para ele, por várias razões, mas uma delas é que ele é um ator cômico tão habilidoso que você realmente pode escrever em qualquer direção, e ele pode transmiti-lo. Então, houve muita alegria em fazer isso de novo com ele. A maneira como me apeguei a isso foi que esse executivo, chamado Blair Fetter, na Netflix teve uma reunião com Steve e apresentou a ele apenas as duas palavras de Força espacial. E Steve me ligou e disse: “Eu tenho duas palavras: Força espacial. ” E eu fiquei tipo: “Sim, estou dentro. Adoro.” E muito, muito rapidamente, fomos capazes de imaginar um mundo inteiro. É muito diferente de Envio. Você reconhecerá praticamente todo mundo no elenco, contra Envio, há muitos novatos que estou ansioso e animado para as pessoas verem, pela primeira vez. Mas existem algumas semelhanças também. Ambos têm o tema “Vamos consertar a terra”. No Envio, todos estão deixando a terra ir ao pote porque estão tentando economizar seu dinheiro para serem carregados em uma realidade virtual, onde estamos envidando todos os nossos esforços. E em Força espacial, todo mundo tem esse jogo final, vai colonizar Marte. Está tudo muito bem, mas a Terra é real, e é aí que teremos que aprender a viver e aprender a cuidar disso. Então, os dois têm um pouco disso, tematicamente.

Envio está disponível para transmissão no Amazon Prime. Para mais, confira nossa análise de Envio aqui.

Foto da Amazon
Foto da Amazon

Fonte original

0 0 voto
Gostou do Post?
Subscribe
Notify of
guest
0 Comentários
Comentários em linha
Exibir todos os comentários