Apesar do exagero inicial, muitos telespectadores acham que a versão live-action da Netflix de Cowboy Bebop não é tão boa quanto o anime Cowboy Bebop original, cometendo muitos dos mesmos erros que afetaram repetidamente as adaptações modernas. Os criadores do show se concentram fortemente em reproduzir a estética do original, mas falharam em capturar a essência do anime original.
O Cowboy Bebop original sempre seria um ato difícil de seguir. Amplamente considerada uma das melhores séries de anime já feitas, seu enorme impacto cultural e base de fãs devotada persiste, apesar do original ter sido lançado há mais de 23 anos. Assim como o gênero musical que dá o nome, o anime tem uma sensação caótica e discordante, com uma mistura eclética de estilos de gênero e pastiches que se chocam quase tão fortemente quanto as personalidades dos personagens – mas também como o bebop real, esses confrontos são o que faz o trabalho de história.
Infelizmente, a adaptação de Cowboy Bebop da Netflix faz algumas mudanças na história e nos personagens que basicamente interpretam mal o que tornou o original tão atraente. Ele acaba caindo nas mesmas armadilhas de outras adaptações de live-action, como a trilogia Mulan e O Hobbit. É difícil não fazer uma comparação com o infame O Último Mestre do Ar, de M. Night Shyamalan, como um show que deu muita atenção à estética enquanto sofre de problemas de caracterização e exposição complicada.
Uma coisa que torna a série de anime tão atraente é o quanto é sempre deixado por dizer, ou que fica ao critério do espectador interpretar. Os personagens ficam profundamente desconfortáveis em falar sobre seu passado e tornam-se evasivos ou confrontadores se pressionados por detalhes. Isso transforma cada personagem do Cowboy Bebop em um quebra-cabeça que é lentamente desvendado, peça por peça, episódio por episódio. Ser incapaz de escapar do passado é um tema recorrente na história, o que significa que cada personagem inevitavelmente terá que enfrentar as coisas que deixou para trás. É uma maneira atraente de construir uma história, trabalhando na mesma narrativa de mistério e revelação que diretores como JJ Abrams e Christopher Nolan usaram com grande efeito em filmes como Super 8 e Inception.
Cowboy Bebop da Netflix falha em construir esse tipo de mistério na história ao revelar muito cedo, com cada personagem revelando sua história de fundo o mais rápido possível através do diálogo. As introduções dos personagens começam com a exposição, usando diálogos para dizer aos espectadores que Jet costumava ser um policial, Spike costumava ser um gangster e, o mais flagrantemente, Faye literalmente dá um tapa em toda a sua história em uma mesa em frente à câmera. Isso remove qualquer mistério e enfraquece o impacto emocional de qualquer revelação em episódios posteriores.
Isso faz com que os episódios pareçam um tanto apressados e mais amplos ao mesmo tempo. Enquanto o anime tinha episódios de 25 minutos, cada episódio do live-action tem 40 minutos de duração. Isso dá aos escritores a oportunidade de desenvolver coisas para as quais a série original simplesmente não tem tempo. Com um tempo de execução tão curto, cada episódio de anime parece muito simplificado, mas também há momentos em que eles parecem um pouco apressados. Os mistérios de alguns personagens não foram resolvidos. Alguns confrontos parecem terminar muito cedo. Alguns mistérios são resolvidos um pouco rápido demais. Com quase o dobro do tempo de execução, os escritores poderiam ter construído as nuances e sutilezas que mantêm o público investido. Infelizmente, porém, os escritores da série Netflix não conseguiram fazer isso. O programa acaba explicando muito cedo, e parece que não tem o que dizer mais tarde.
Cowboy Bebop Da Netflix Adiciona Detalhes Nos Lugares Errados
O outro grande problema que as adaptações modernas freqüentemente fazem é adicionar elementos da história que não existiam no material de origem. Feito com cuidado, isso pode enriquecer toda a experiência de visualização, adicionando profundidade e nuances aos personagens e ao mundo em que habitam. No entanto, a triste verdade é que as adaptações raramente fazem isso bem. Os remakes de live-action da Disney são freqüentemente culpados disso. Os escritores do remake de Mulan, da Disney, tentaram enriquecer a construção do mundo e adicionar personagens extras, mas isso resultou em uma história que roubou de Mulan seus traços mais atraentes. Da mesma forma, o Hobbit A trilogia tentou explorar vários de seus personagens em maior profundidade, adicionando história de fundo e conhecimento, mas falhou em integrar adequadamente esses elementos na história que estava sendo contada. O resultado é que esses filmes acabam se diluindo, afastando a atenção do público do núcleo emocional da história.
O mesmo problema é um grande obstáculo para o Cowboy Bebop da Netflix. Adicionar um enredo completo para Vicious permite que os escritores explorem seu personagem, mas também remove toda a sua ameaça. Vicious era um personagem mais ameaçador quando era um mistério com motivos obscuros. Explicar a história de fundo de Faye muito cedo dá aos escritores a chance de dar a ela um estudo mais profundo do personagem, como uma mulher sem passado. Mas o efeito colateral é que a versão live-action de Faye é um personagem totalmente diferente com uma dinâmica diferente dentro do grupo.
Fazer mudanças durante as adaptações é, obviamente, inevitável. Particularmente ao traduzir uma obra de um meio para outro, os criadores sempre precisarão fazer alterações, e essas alterações não devem ser críticas em si mesmas. Animação e ação ao vivo têm pontos fortes diferentes, e histórias mais antigas sempre precisarão de algum ajuste, removendo elementos desatualizados ou problemáticos. Dedicar um tempo para elaborar coisas que estavam subdesenvolvidas no material de origem também pode melhorar drasticamente a história. O Senhor dos Anéis fez isso de forma muito eficaz, adicionando mais profundidade ao personagem de Boromir e fazendo dele uma das partes mais memoráveis de toda a trilogia de filmes. Mas esse tipo de coisa exige cuidado, atenção e, acima de tudo, um bom entendimento da história que está sendo adaptada.
Isso não quer dizer que a adaptação live-action seja totalmente ruim. Existem muitos elementos que funcionam muito bem. Visualmente, o show faz um bom trabalho em capturar a atmosfera do original. Mustafa Shakir foi escalado de forma excelente como Jet Black – notável como o único personagem que genuinamente se sente como sua contraparte de anime – e Spike e Jet têm muito mais interação no show da Netflix. As mudanças na história de Julia tornam sua personagem muito mais interessante do que o original, onde ela não teve muita agência. A decepção não é que esse show estava destinado a ser ruim, mas que tinha potencial para se destacar. Se a escrita tivesse feito mais para preservar o apelo do original, este show poderia ter sido espetacular.
No geral, a versão Netflix de Cowboy Bebop é divertida o suficiente para assistir, mas ainda se encontra à sombra do original que tenta se adaptar. Talvez aí esteja o verdadeiro problema. Se esta fosse uma história totalmente nova, fortemente influenciada por Cowboy Bebop , provavelmente não teria recebido tais críticas negativas. Infelizmente, qualquer adaptação sempre convidará a comparação com o original e, especialmente com o Cowboy Bebop original sendo tão icônico, qualquer potencial desperdiçado estará sempre em exibição plena. A melhor maneira de mudar isso seria os futuros escritores aprenderem com os erros cometidos em adaptações como esta.
No Comment! Be the first one.